Садржај

• На корак
• Метод 1 од 3: Побољшајте своје цртеже
• Метод 2 од 3: Усавршавање цртања контуре
• Метод 3 од 3: Усавршавање сенки
• Савети
• Упозорења
• Неопходности

Многи људи желе да могу да цртају боље, али неки верују да је таленат за цртање урођен. Ништа није мање тачно. Учећи да пажљиво гледате и са пуно стрпљења, сви могу научити да боље цртају.

На корак

Метод 1 од 3: Побољшајте своје цртеже

1. Цртајте сваки дан. Вежбајте, вежбајте и вежбајте поново. То је мантра многих познатих уметника из целог света, а вежбањем можете бити сигурни да ће ваши цртежи постати бољи. Чак и ако скицирате само неколико минута сваког дана, ваш мозак ће се више укључити у ваше цртеже и лакше ћете савладати нове технике.
2. Носите своју скицу свуда. Ако уз себе увек имате малу бележницу, имате прилику да цртате било шта - од људи у аутобусу, до пејзажа или прелепих зграда у граду. Морате вежбати да бисте постали бољи цртач, зато увек будите спремни за вежбање.
3. Купите све врсте различитих оловака. Оловке долазе у различитим степенима тврдоће и дебљине. Ако је на вашој оловци слово „Х“, теже је, остављајући фину, светлу линију, док ће оловке означене са „Б“ вероватно стварати дебеле, тамне линије.
   • Пристојан сет за почетак, доступан за куповину у продавницама уметничких дела, укључује оловке 4Х, 3Х, 2Х, Х, ХБ, Б, 2Б, 3Б и 4Б.
   • Поиграјте се са новим оловкама да бисте тестирали како се осећају. Обратите пажњу на разлику у линијама и покушајте да користите различите оловке за различите цртеже.
4. Експериментишите са текстуром, бојом и њиховим мешањем. Користите неке странице из ваше цртаће књиге да бисте експериментисали са бојама које дају различите оловке, како мешати боје прстима и како осенчити једноставне облике. Морате да разумете како ваши материјали раде на побољшању ваших цртежа и да користите праве оловке за праве линије.
   • Нацртајте 3-4 такта и увежбајте прелазе. Како помоћу било које оловке можете засенчити линију од потпуно црне до потпуно беле?
5. Похађајте часове цртања или похађајте курс теорије уметности. Иако многи млади уметници осећају да се сами могу научити цртати, постоји много техника које можете научити само од искусног учитеља. Проведите време увежбавајући перспективу, пропорције и цртајући стварне моделе. Провођење времена у студију са наставником може вам помоћи да уочите шта радите погрешно и брже научите шта да радите с тим него што то покушавате сами.
   • Питајте у продавници уметничких дела или у друштвеном центру где можете да похађате часове цртања у својој близини.
6. Копирајте слике или друге слике. Иако никада не бисте требали копирати уметничко дело и претварати се да сте га сами направили, вредне технике можете научити копирањем фотографија или слика које вам се свиђају. Будући да је слика већ дводимензионална, не морате да бринете о перспективи и фокусирате се само на линије и углове.
   • Вежбајте копирање класичних слика да бисте учили од мајстора - да Винчи је био краљ људске анатомије и из његових цртежа можете много научити.
   • Никада га немојте ући у траг - не вежбате цртање с тим, већ само цртате линије.
7. Нацртајте наопако. Цртање наопако вас приморава да не изгледате прецизно, већ морате да нацртате оно што заправо видите. Сличне резултате можете добити сликањем кроз огледало или копирањем искривљених фотографија помоћу Пхотосхопа.
8. Проучите своје изворе. Тачно цртање обриса предмета захтева више од пуког тражења слике на Интернету. Најбољи уметници и наставници прегледавају гомилу књига, примера из стварног живота и студија како би научили да разумеју линије које стварају. Међутим, ово зависи од врсте цртежа који желите да направите. Добро је да сви уметници свако мало ставе скицу на страну.
   • Ако желите да нацртате људе, уложите у илустровану књигу о анатомији човека или идите на часове са стварним моделима.
   • Ако желите да нацртате животиње, однесите своју скицу у зоолошки врт или купите илустровану књигу о анатомији животиња.
   • Ако желите цртати пејзаже или зграде, уложите у књигу у перспективи како бисте цртежима могли правилно додати дубину.
9. Купите дрвени манекен. Ове мале стојеће лутке имају пуно зглобова које можете да померите како бисте научили да боље цртате пропорције тела. Веома су корисни за цртање свих врста сложених положаја. Поставите лутку у исправан положај и помоћу ње направите скицу како бисте касније могли да додате детаље.
   • Ако не можете да пронађете модел, користите костур са вашег часа биологије да бисте научили различите пропорције.
   • Постоје и такви модели руку, глава и коштаног система, али су често много скупљи.

Метод 2 од 3: Усавршавање цртања контуре

1. Знајте да су контуре само линије. Контуре су спољне линије ваших цртежа. Још не наносите сенке или нијансе, већ само линије. Важно је научити правилно цртати контуре ако желите постићи добар крајњи резултат, јер то вашим цртежима даје облик и пропорције.
   • Обично су прва ствар коју нацртате контуре.
2. Искористите водилице. То уметници често превиде, који зарањају директно у посао, али изузетно је важно створити тачан цртеж. На пример, ако цртате велику сцену, почните са слабим линијама које цртеж деле на три дела, и хоризонтално и вертикално. Сада на листу имате девет малих квадрата. Овим можете све да поставите на право место и имате референтне тачке док радите.
3. Прво се фокусирајте на пропорције. Однос је разлика у величини између два објекта. На пример, ако цртате руке и ноге несразмерно, ваш цртеж ће изгледати неспретно и искривљено. Затворите једно око и држите оловку дуж предмета. Рука би вам требала бити потпуно испружена. Сада користите оловку као лењир и палцем означите дужину предмета на оловци. Сада можете упоредити ову удаљеност са осталим објектима на цртежу или чак оловком пренети тачно ову удаљеност на свој цртеж.
   • Такође можете да користите своје водилице. У коју „кутију“ на вашем цртежу стане овај предмет? Да ли заузима целу страницу, или можда само трећину?
4. Скицирајте основе читавог цртежа пре него што кренете даље. Нема ништа горе од откривања на пола цртежа да је рука вашег модела прекратка. Добар цртач зна како то спречити тако што ће скицирати све унапред. Користите једноставне облике да представите пропорције свих предмета. На пример, направите овал за главу, правоугаоник са заобљеним угловима за горњи део тела и дуже овале за руке и ноге. Наставите да се прилагођавате док не осетите да су све пропорције и поза исправни.
   • Обавезно га скицирајте да бисте га лако могли обрисати.
   • Ставите мали круг или тачку испред сваког зглоба, а затим можете да "померите" руке и ноге у исправним положајима.
5. Полако додајте све више детаља контурама. Наставите да додајете сложеније слојеве. У почетку су то само водилице и марионете. Затим додате једноставне облике и држања. Затим ћете скицирати трајне линије преко контура, повезати зглобове, нацртати црте лица итд. Размислите о томе како да направите завршне контуре тела повезујући зглобове тако да добијете препознатљив облик.
   • Када будете задовољни са својим новим линијама, избришите светле црте испод.
   • Радите полако, тачно цртајући сваку линију и бришите ако нисте задовољни. Ваши обриси морају бити у реду ако желите да коначни цртеж буде бољи.
6. Почните са највећим објектом, а завршите са најмањим. Никада не почињте са детаљима. Када завршите са основним контурама, време је да пређете на детаље. Ту многи уметници греше, јер сву своју енергију и време улажу у детаље, док широки обриси још увек нису тачни.
7. Вежбајте у перспективи како бисте пејзажима дали реалну дубину. Перспектива је оно што чини да се објекти удаље даље, а ствари приближавају већима. Да бисте направили тачан цртеж, ваша перспектива мора бити тачна. Један од начина да се ово вежба је тачка нестајања. Схватите ово као најудаљенију тачку на хоризонту, на пример тамо где је сунце тачно пре него што зађе. Цртајте равне линије од ове тачке да бисте цртеже учинили доследним - све што је ближе тачки нестајања удаљено је, тако мање, а све што је даље од тачке вама је ближе, тако веће.
   • Нацртајте две дијагоналне линије које вам долазе од тачке нестајања. Све што стане између тих линија заиста је исте величине, али због перспективе изгледају различите величине.

Метод 3 од 3: Усавршавање сенки

1. Знајте да сенке објектима додају дубину. Сенка осигурава да се цртеж издваја и не изгледа равно. Важан фактор у стварању илузије три димензије је сенка. Али сенчењем је тешко савладати, поготово ако желите да осенчите нешто што цртате из сећања.
   • Линије такође могу имати хлад. Размотрите, на пример, две мале ивице између носа и горње усне. Иако бисте могли само повући линије, то изгледа нереално. Уместо тога, покушајте да их осенчите и мало затамните подручја поред њих како би се појавила усред тамнијих мрља.
2. Размислите о изворима светлости. Сјене се стварају јер добијају мање светлости од осталих делова цртежа. На ваше сенке утиче одакле долази светлост, каква је светлост, па чак и које је доба дана. Сенка пада на другу страну одакле долази светлост. На пример, ако спустите лопту и осветлите је са десне стране, лева страна лопте ће бити тамнија. Дакле, ту морате направити сенку када цртате лопту.
3. Обратите пажњу на ивице сенке. Руб сенке је место где се сенка завршава. Замислите да направите лутку од сенки рукама - ако је рука близу светлости и зида, видећете тврду ивицу на месту где се сенка и светлост сусрећу; али ако је ваша рука даље, сенка бледи блаже на светлости. Међутим, имајте на уму да свака нијанса такође има мало меке ивице. Разлика између цртежа сенке и контуре је у томе како се ивице замућују.
   • Директно светло, попут рефлектора или јаког сунчевог светла, ствара драматичне сенке са тврдим ивицама.
   • Индиректна светлост, светлост из даљине, више извора светлости или облачно небо, даје мекше сенке замућених ивица.
4. Мапирајте своју сенку пре него што започнете. Пре него што започнете, направите меке, пажљиве линије око ивица сенки како бисте знали где да их ставите.
   • Мапирајте најважније: где је светлост најјача? Да ли постоји сјај?
   • Скицирајте сенку: где сенка почиње на сваком објекту и где се завршава?
   • Нацртајте обрисе оштрих сенки. Постоје ли тамни облици које ствара светлост, попут сенке особе од сунца?
5. Фокусирајте се на постепене прелазе. Сенчење је уметност постепеног мешања светлости из једног дела у други. Започните лагано и лагано осенчите цео објекат уз најлакше могуће сенчење. Наставите да се крећете по цртежу полако попуњавајући тамнија подручја, једну по једну нијансу.
6. Нека се сенке стопе. Ово је најбољи начин да се на било који цртеж примене реалне, постепене сенке. Употријебите марамицу, прст или светле линије оловком и трљајући од тамне до светле стапајте тамна подручја у она свјетлија. Већина оловака ће само мало избледети, док дрвени угаљ омогућава врло драматично замућивање сенке прстима.
7. Вежбајте сенчење једноставних предмета. Створите врло једноставну „мртву природу“ за вежбање сенчења. Ставите неколико предмета који се лако цртају (куглу, малу кутију, боцу за воду итд.) Под јаку светлост и укључите је. Нацртајте обрисе предмета, а затим вежбајте сенчење тачно онако како га видите.
   • Како стекнете искуство, додајте прозирне предмете, сложеније облике или други извор светлости да бисте вежбали теже технике сенчења.
   • У бојанци за децу нанесите сенке, које су обично једноставне контуре, да бисте вежбали мало више.
8. Научите различите начине наношења нијансе. Иако је најреалнији начин примене сенчења поступно мешање, постоје и други стилови које користе различити уметници или за различите уметничке облике. На пример, многи уметници цртаних филмова користе укрштање или тачке како би наговестили сенку. Међутим, основни принцип је исти - више цртица значи тамнију нијансу. Испробајте неколико различитих техника да бисте видели шта вам најбоље одговара.
   • Сенчење: Појединачне равне линије означавају сенку. Више линија значи тамнију нијансу.
   • Унакрсно шрафирање: Попречне дијагоналне линије пружају сенке. Што су линије даље раздвојене, сенка ће бити светлија. Ово добро функционише ако морате нешто да осенчите са пуно линија, попут косе или крзна.
   • Шаренило: Колекција малих црних тачака указује на сенку. Што више тачака, то се чини тамнијим, све док више не можете да разликујете тачке у најтамнијим угловима.
   • Кружна сенка: Оловком цртајући мале кругове који се преклапају, указујете на сенку. Што дуже будете цртали кругове на једном месту, постаће тамнији. Ово је добар начин за цртање сенки оловкама у боји.

Савети

• Експериментишите са својим грешкама. Погрешна линија заправо може ваш цртеж учинити бољим! Компромитовањем сопственог посла можете открити технике које могу побољшати ваше вештине у будућности.
• Идите у уметничку галерију и погледајте инспирацију у делима уметника којима се дивите.

Упозорења

• Обавезно уживајте у цртању и немојте се љутити или фрустрирати.

Неопходности

• Оловке
• Папир или скица