Како нацртати сценариј сцене: 11 корака (са фотографијама) - Савети

Видео: 7 СПОСОБОВ: Как заставить себя учиться? | Психология | TutorOnline

Садржај

Кораци
Савет
Шта вам је потребно

Када планирате да направите видео, први корак у процесу је скицирање сценарија и показивање другима. Сторибоард је серија сторибоард-а која илуструје кључне сегменте - како изгледа сцена, ко ће се појавити и каква ће се радња догодити. Сцене се виде као стрип верзије филмова, музичких спотова, ТВ емисија итд., А можете их цртати ручно или помоћу дигиталних алата. Читајте даље да бисте научили како цртати приче, илустровати кључне оквире и прочишћавати своју визуелну плочу прича.

Кораци

1. део од 3: Прича

Направите временску линију. Постављање времена и места приче и сређивање ствари у правилном редоследу најбољи су начин за изградњу вашег дела пре него што започнете са скицирањем. Ако прича није у потпуности хронолошка (Пример: Постоји сегмент ликова који се подсећа, замишља будућност, замишља други исход, који постоји у многим паралелним универзумима, путовања временска линија итд.), још увек можете да креирате сопствену временску линију за приповедање.
- Наведите главне догађаје ваше приче одабраним редоследом. То ће публика видети на екрану касније.
- Ако за промотивни видео скриптирате међуспремник слике, додајте кључне сегменте и распоредите их у правилном редоследу.
Идентификујте кључне сегменте ваше приче. Улога Сторибоард-а је да помогне гледаоцу да схвати главни садржај пре него што се прича претвори у филм. Није ствар у покушају да се цела прича поново изведе као флипбоок, већ у ангажовању публике показујући јој главне одлике. Размислите о причи и мозгајте да бисте навели кључне тренутке које желите да скицирате у својој сториборду.
- Изаберите сегмент тако да гледаоци јасно виде развој радње од почетка до краја.
- Изражавање прекретнице важан је корак. Сваки пут кад помислите на уско грло радње или велику промену, додајте плочу сценарија да бисте развили причу.
- Можда ћете желети да прикажете и промену контекста. Ако се прича у почетку одвија у једном граду, а затим се пресели у други град, илустрацију морате јасно нацртати.
- Ако сценариј за сценариј направите за промотивни видео, поступак се не разликује: одаберите кључне слике које воде причу и опишите правац развоја приче од почетка до краја. Као општи водич, имајте на уму да за типични промотивни видео од 30 секунди број кадрова за сценарио снимања екрана не би требало да прелази 15. Просечна брзина кадрова је два кадра у секунди.
Изаберите ниво детаља. Слике сценарија могу се цртати са невероватном педантношћу, при чему сваки кадар приказује сваку сцену. За филмове еквивалентне позоришне дужине, ако само ставите кист да скицирате прве редове, има пуно посла пре него што се заврши детаљна прича о сликама. Међутим, можда ћете на крају желети да филм поделите на неколико сегмената са сваким сценаријем са својом сценом. На овај начин можете детаљно приказати низ појединачних сцена и све научно организовати током процеса стварања филма.
- Ако скицирате сваку сцену у филму, направите листу снимака. За сваку сцену са листе размислите о свему што је потребно за креирање тог кадра, као и о осталим детаљима, укључујући како ће филм бити снимљен.
- Имајте на уму да је снимак прича нешто што људима помаже да јасно виде и схвате напредак рада. Сценарио не мора бити уметничко дело. Изаберите стил цртања који је и педантан и практичан. Не желите да се гледаоци збуне покушавајући да разумеју значење ваших илустрација уместо да имају шири поглед.
- Слике сценарија сматрају се добрим ако их сви могу видети. Могуће је да редитељ, сниматељ, берач сцена или чак стручњак за реквизите (и многи други чланови екипе) такође сматрају сценарио сцене приручником за употребу. референца.
Напишите опис за сваки кадар. Када сте идентификовали главни сегмент за цртање, сада је време да размислите о акцијским приказима сваке слике. Напишите опис на основу најважнијег елемента сваког сегмента на листи. То ће вам помоћи да тачно одредите шта треба да нацртате.
- На пример, можда бисте желели да нацртате сцену разговора између два главна лика. Па шта овај цртеж треба да пренесе? Да ли се два лика свађају, осмехују ли се или иду негде заједно? Сваки цртеж треба да приказује одређену радњу.
- Не заборавите да обратите пажњу на контекст. По вашем мишљењу, да ли је позадина иза лика важна?
реклама

2. део од 3: Дизајн

Изаберите метод презентације узорка сценарија. Можете ручно нацртати основни предложак сториборда, једноставним оловком и лењиром да уоквирите папир за постер тако да сваки оквир буде исте величине. Требали бисте да имате распоред у стилу стрипа са сваким квадратним оквиром распоређеним у редове. То је такође сегмент који публика види на екрану. Можете да користите софтвер Адобе Иллустратор, веб страницу сторибоардтхат.цом, Мицрософт ПоверПоинт софтвер, Амазонов Сторителлер или инДесигн да бисте креирали шаблон сценарија у портрету или пејзажу.
- Величина оквира треба да буде једнака омјеру слике излазног видео записа, као што је 4: 3 за ТВ монитор или 16: 9 за широки екран. Можете купити специјални минијатурни рукопис сцене са горе наведеним димензијама.
- Предложак сценарија за промотивни видео треба да садржи правоугаони оквир у који можете да додате ефекат. Ако желите да додате наслове, уверите се да још увек има места за опис вашег видео записа. Такође бисте требали резервисати колону за звук за снимање линија знакова, звукова или музике која се појављује у видео запису.
- Ако требате да нацртате пуно сценарија за више пројеката, требало би да имате сјајну додирну таблу Вацом ™ за директно дизајнирање скица помоћу софтвера Пхотосхоп.
- Ако не желите сами да дизајнирате слику, унајмите уметника сценарија да је нацрта за вас. Потребно је само детаљно описати радњу која се одвија у сваком кадру и написати скрипту коју ћете уметнику послати на референцу. Уметник ће вратити илустроване црно-беле оквире или боје да бисте их скенирали и одштампали на картону у правилном редоследу у скрипти.
Скица унутар оквира. Почните да схватате сцену коју замишљате тако што ћете је скицирати унутар сваког празног платна. Не морате бити превише педантни јер је ово само груби нацрт. Када скицирате сваки сегмент, избришите и прецртајте по потреби. Кроз звучник треба да уређујете само следеће елементе:
- Изглед (осветљење, концепт у првом плану / позадини, шема боја итд.)
- Угао ротације (висок или низак)
- Сцене (панорама, крупни план, сцена преко рамена, сцена заснована на ликовима, итд.)
- Реквизити (објекти који се појављују у оквиру)
- Глумци (човек, животиња, столица из цртаног филма која говори, итд. Било који предмет способан за акцију)
- Специјални ефекти
Допуните друге важне информације. Коментирајте шта се догађа у сегменту поред или испод оквира. Не заборавите да укључите и линије знакова и додатне информације о трајању сцене. На крају, нумеришите сваки кадар за лако праћење када разговарате о плочи прича са другима.
Завршите сликовну причу. Када идентификујете кључне тачке одабране теме и завршите кадрирање, прегледајте скрипту и извршите коначно уређивање. Морате бити сигурни да сваки кадар тачно приказује радњу коју желите да скицирате. По потреби додајте натписе и редове. Требало би да неко поново прочита сториборд сцене како би проверио да ли је радња кохерентна и лако разумљива.
- Размислите о додавању боје. Ако за промотивни видео направите визуални материјал, нова лепеза боја може вам помоћи да покренете идеје.
- Запамтите да цртеж не мора бити превише реалан или савршен. У зависности од публике, понекад само цртате ликове Стицкмана. У многим случајевима сценарио не мора бити савршен, све док члан ваше посаде разуме.
реклама

Део 3 од 3: Пречишћавање

Нацртајте перспективу три тачке конвергенције. Иако сценарио не мора бити тако леп као што га црта професионални уметник, постоји неколико професионалних савета које бисте требали покушати да ваш снимак изгледа попут филма. Ово је необавезна фаза, али помаже читаоцима да боље визуализују сцену.
- Уместо да цртате све ликове који стоје на истој хоризонталној линији, нацртајте их према правилима ближе и даље. Нека неки ликови стоје мало даље од камере, а остали су ближе. Величина особе која стоји даље од камере требала би бити мања, са стопалима на врху, а особа која стоји изблиза требала би бити већа, са стопалима на дну.
- Што се тиче претварања сценарија у филм, имат ћете још бољих идеја за режирање снимка.
Додатни механизам карактера у свакој сцени. Када сценаришете сцену, размислите о разлогу реза. Развој приче је више од пуког усмеравања читаоца до следећег чвора, морате да наведете разлог зашто лик ради оно што ће ускоро учинити. Додавање карактерне мотивације помоћи ће вам да научите како да повећате развој драме и приче током процеса стварања филма.
- На пример: Ако желите да пресечете сцену из собе у собу, нацртајте лик у првој соби који гледа према вратима јер у суседној соби чују звук.
- На овај начин прича постаје лакша и читатељ је пажљивији.
Сценарио уређивање слика. Сценарио снимак екрана је посебан алат који можете користити у процесу монтаже и режије филма. Међутим, недостатак превише ослањања на сценариј сценарија такође има недостатак. Приликом снимања филма дефинитивно ће се појавити многе јединствене идеје о сцени на које никада нисте помислили. Дозволите себи да изађете из кутије или се барем уздржите од поновног читања сценарија како би стварање филма било мало природније.
- Не заборавите прихватити повратне информације колега, посебно када су квалификовани чланови филмског тима. Слика сценарија рођена је за вас да је уредите и промените. Упркос томе, сценарио је често испуњен са више идеја за које нисте помислили.
- Већина редитеља користи различите слике у стилу сторибоардинга. Неки људи истичу сваки детаљ, други га сматрају само референцом.
реклама

Савет

Ако не знате како да цртате, можете пронаћи софтвер за креирање плоча са једноставним интерфејсом за повлачење и испуштање и богатом графичком библиотеком.
Сторибоардинг има много различитих употреба осим видео монтаже, као што је илустрација низа радњи или дизајнирање сложених веб страница.