Садржај

• Кораци
• 1. део 2: Једноставни цртежи
• Део 2 од 2: Даљње побољшање
• Савјети
• Упозорења

Можда сте веома надарени за цртање, али техника брушења захтева напорну вежбу, а не само таленат. Срећом, постоји много начина на које можете побољшати своје уметничке вештине.

Кораци

1. део 2: Једноставни цртежи

1. 1 Нацртајте облике. Вежбајте цртање пет основних геометријских облика.
   • Пет основних облика су сфера, пирамида, паралелепипед, цилиндар и конус. Сви цртежи су засновани на овим основним облицима.
   • Нацртајте облике различитих величина, пропорција и ротирајте под различитим угловима.
   • Научите да приказујете сенке на различитим локацијама извора светлости. Ово ће вас припремити за цртање сложенијих облика, зато немојте бити нестрпљиви.
   • Користите различите материјале: оловке различите дебљине и тврдоће, оловке, маркере, оловке у боји, угаљ итд. Ово ће вам помоћи да осетите посебности рада са одређеним алатом.
2. 2 Нацртајте једноставне слике. Једном када вам буде удобно са поуздањем цртати облике, можете почети да их комбинујете. На пример, цилиндар са конусом или повезане сфере прилично су једноставан почетак на путу до заиста сложених дизајна.
   • Не притискајте превише оловку или ће вам бити тешко да избришете грешке.Осим тога, прво морате разрадити пропорције и облике слике, па тек онда јасније оцртати и затамнити сенке.
   • И овде користите различите материјале да бисте сазнали који вам се више допадају.
3. 3 Вежбајте цртање цхиаросцура. Зависи од облика предмета и степена његове осветљености. Правилно сенчење ће вам помоћи да ваш цртеж буде заиста тродимензионалан. Почните с једноставним облицима, а затим примијените научене вјештине на сложеније комбинације.
   • Нацртајте сенке у једном правцу. Шрафирање у једном смјеру (равна линија) добро функционира за већину облика, али при цртању животиња или лишћа, шрафирање дуж кривуља објекта наглашава његов облик. Ако се сенчење не подудара са контурама, гледалац ће имати двоструки утисак о објекту (контуре подразумевају један облик, сенке други), што на крају неће изгледати како треба.
4. 4 Потражите помоћ и савет. Немојте имати осећај да свој уметнички таленат морате развијати само сами. Затражите помоћ од колега уметника, наставника ликовне културе, пријатеља и било кога другог у чије мишљење верујете. Послушајте њихов савет како бисте побољшали вештине које су вам потребне за усавршавање и учење нових техника цртања.

Део 2 од 2: Даљње побољшање

1. 1 Непрестано црпите из живота. Ово је темељна вјежба која ће развити вашу способност запажања и ока и озбиљно ће побољшати ваше вјештине.
   • Фотографије нису идеалне у поређењу са стварним животом, јер слика може бити равна (без ваздушне перспективе), искривљена или не даје идеју о правим размерама. Видети борца на фотографији је једно; процена његове величине и моћи у стварности је сасвим друго.
2. 2 Пажљиво нацртајте детаље. Међутим, немојте се задржавати на њима: добар цртеж је примарни, а детаљи су следећи додатак.
   • Најбољи начин да направите детаљан цртеж је да га поделите на једноставне облике и линије. Оловку можете користити за мерење размере и односа дужине и ширине. Када скицирате целокупни облик објекта, нацртајте детаљније, а затим се можете усредсредити на мале детаље. Увек почните са већим и задржите ниво детаља у униформи за цртање.
   • Ако цртате животиње, додајте пруге, мрље, сјај, љуске, крзно, дугу косу и позадину.
3. 3 Научите да цртате животиње или људе у покрету. За то, држање мора преносити кретање и не бити статично. Нећете то одмах добити, па одвојите време и наставите са вежбањем. Немојте се изненадити ако вам први покушаји не успију и приказани људи или животиње изгледају неспретно или карикатурално.
4. 4 Нацртајте веће композиције. Покушајте да насликате пејзаж или градску сцену пуну акције. Прво направите општу скицу како бисте оцртали композицију, а затим попуните цртеж свим детаљима који чине да сцена оживи.
5. 5 Вежбајте и забавите се цртајући цео живот. Цртање се не може научити у једном дану; штавише, ваше вештине ће се стално развијати. Ако читате о уметницима, видећете да су они од њих који су годинама радили често мењали стил током времена; на то су утицала нова знања, жеља за померањем граница њихове креативности, жеља за променом и побољшањем. Другим речима, побољшање ваших вештина цртања (ма колико већ биле добре) је доживотни процес и никада не престаје. Заснива се на марљивости и постојаности; ако заиста волите цртање, лако можете развити обоје.

Савјети

• Цртање није такмичарски спорт. Сликате како бисте изразили нешто важно за себе, и то радите на свој начин и у право време.
• Не упоређујте своје цртеже са цртежима познатих уметника.Запамтите да су они професионалци и да ово раде целог живота. Међутим, можете бити надахнути њиховим радом ако сте мотивисани идејом да ћете једног дана научити једнако добро цртати.
• Експериментишите са различитим врстама и текстурама папира. Оловка лежи на Бристолском картону на потпуно другачији начин него на папиру од памучних влакана. Одаберите текстуру која вам највише одговара или најбоље одговара вашем дизајну.
• Да бисте видели напредак у цртању, узмите један од старих цртежа и поновите га. Ако не видите приметно побољшање, размислите које бисте требали побољшати. Ово можете поновити неколико пута.
• Немојте стално користити исту технику; добар и пријемчив уметник радо ће испробати сваки материјал који му падне у руке. Основе цртања остају исте - па закони линеарне перспективе функционишу исто без обзира да ли цртате оловком или угљеном.
• Тражите конструктивну критику. То значи: затражите не само да укажете на недостатке у цртежу, већ и да вам каже како да их поправите или минимизирате.
• Отворите налог на девиантарт.цом и тамо поставите своју уметност. Можете затражити процену свог рада и добити савет.
• Уметност је начин да се изрази оно што се не може изразити речима. Кад вам дође нешто заиста изражајно - нацртајте то!

Упозорења

• Понекад једноставно не можете ништа да нацртате и чини вам се да сте изгубили све вештине - али ово је само креативна криза. То је нормално и дешава се свима, зато не брините. Покушајте да пронађете ефикасан излаз из тога.
• Не схватајте то лично ако неко каже да цртате одвратно. Само наставите да вежбате.
• Немојте се стресирати (емоционално или физички) због застоја. Сви греше.
• Ако цртеж није успио, анализирајте његове недостатке и употријебите налазе за побољшање вјештина у будућности. Често је корисно направити корак уназад и вежбати, на пример, у основној анатомији, перспективи или светлосној светлости.
• Ако имате пријатеља који може да слика боље од вас, немојте бити узнемирени. Наставите да се побољшавате. Такође, покушајте да то не доживите као „он је бољи од мене“: једноставно још нисте пронашли свој стил, а када се то догоди, ваш рад ће бити подједнако добар - али не у његовом, већ на свој начин.