Како научити сликати реално

Аутор: Mark Sanchez
Датум Стварања: 5 Јануар 2021
Ажурирати Датум: 1 Јули 2024
Anonim
Как инфоцыгане продают воздух: разбираем схемы продаж и их курсы
Видео: Как инфоцыгане продают воздух: разбираем схемы продаж и их курсы

Садржај

Способност цртања објеката и људи тако да изгледају реално сигуран је начин да импресионирате људе око себе. Осим тога, основе таквог цртања прилично су лако разумљиве, а вјежбом можете постати мајстор. Читајте даље за згодан водич који ће вас научити како цртати реалне слике.

Кораци

1. део од 6: Научите одређене вештине

  1. 1 Научите да цртате људску фигуру. Ако желите да научите како да нацртате људе, морате научити како да реално нацртате њихова тела. Цртани филмови дају прилично искривљену представу о томе како би људско тело требало да изгледа, али са искуством ћете научити како то учинити исправно! Потражите чланке на викиХов о овоме.
  2. 2 Научите да сликате детаље лица. Људска лица су један од најтежих елемената у цртежу.Колико су ти очи широке? Како их учинити реалним да не личе на цртани филм? Проучавајући људско лице у стварном животу и примењујући технике приказане у чланцима викиХов о овој теми, научићете како да стварно реално нацртате људска лица.
  3. 3 Научите да сликате пејзаже. Да ли идете на путовање и желите да снимите прелепе погледе са свог путовања? Или само желите да нацртате место где живите? Без обзира на разлог, сликање пејзажа можете лако савладати са неколико једноставних трикова. Ово - као и све овде наведене елементе - можете научити и из чланака викиХов.
  4. 4 Научите да цртате животиње. Можда вас више занима цртање животиња. Ова активност ће вам донети гомилу забаве, а цртање животиња није тако тешко као што звучи! Обука и неки корисни савети - сада можете цртати и животиње.
  5. 5 Научите да цртате аутомобиле. Такође можете нацртати аутомобиле и друге механизме. Забавно је и прилично популарно! Покушајте да нацртате аутомобил из снова већ данас!
  6. 6 Научите да сликате сенку и светлост. Сенке и истицања су оно што вашим цртежима даје дубину и реализам. Научите да додајете сенке и светлије тачке на правим местима слике, тако да ће слика изгледати тродимензионално, па чак и опипљиво.
  7. 7 Научите да користите перспективу. Перспектива (како се величина објекта мења како се удаљава од нас) је још један елемент цртежа који га чини реалним. Можда изгледа превише компликовано, али је заправо врло једноставно. Само испробајте тако што ћете погледати повезане чланке на викиХов!

2. део од 6: Црпи из живота

  1. 1 Извлачите из модела. Најлакши начин да извучете из живота је коришћење модела. Нацртајте оно што је испред вас. То може бити особа, објекат или пејзаж. Цртајући оно што видите, моћи ћете знатно побољшати своје вештине.
    • Покушајте да радите што је брже могуће. Ово ће научити ваш мозак да брзо и ефикасно означава и обрађује најважније информације. Пре него што пређете на детаље, размотрите основне облике и пропорције. Ово ће вам уштедети проблеме (не морате поново да их прилагођавате) ако модел промени свој положај.
  2. 2 Скица са фотографије. Ако је цртање из модела из неког разлога немогуће или сте забринути да ће се модел много кретати, или једноставно нисте спремни посветити време цртању по моделу, уместо тога можете цртати по фотографији. Мало је вероватно да се ово може приписати ефикасној наставној техници, али резултат (коначна цифра) ће бити исти.
    • Ако желите да нацртате нешто фотографски реалистично, али вам недостаје вештина, цртање са фотографије је лак начин да се носите са тим, јер вам даје прилику да ухваћени тренутак видите сопственим темпом.
  3. 3 Цртајте из маште. Иако вас ова метода неће научити мало, можете покушати створити реалне слике из своје маште. Да бисте били заиста реални, потребно вам је савршено разумевање светлости и сенке, пропорције, облика и физике кретања.

Део 3 од 6: Скицирање

  1. 1 Пре него што почнете да цртате, направите скицу. Пре него што почнете директно да цртате, направите неколико скица онога што желите да завршите. Тако ће ваше коначне скице изгледати боље, јер ће вам то омогућити да истражите композицију и детаље (а то је такође добар „пробни рад“).
  2. 2 Нацртајте скицу сличице. Можете почети са скицом сличице (или само мале слике), чији је једини задатак да пренесе основне облике цртежа. Ово је одличан начин за дефинисање опште скице цртежа (у ликовној уметности се обично назива „композиција“).
  3. 3 Нацртајте детаљну скицу. Када се одлучите за композицију, можете прећи на детаљнију скицу.Такође ће вам помоћи да се навикнете на креирање исправних облика за своје објекте, а биће и још један практичан тест за ваш дизајн. Ако у овој фази имате много потешкоћа, то ће бити јасан знак да би требало да изаберете једноставнију позу или фигуру.
  4. 4 Пронађите једноставне облике. Док скицирате, покушајте да видите једноставне облике који чине објект који цртате. Све што постоји у свету састоји се од једног или више облика. Нос је, на пример, сложена пирамида, док су дрвеће низ чуњева и кругова. Проналажење једноставних облика помоћи ће дати волумен вашем цртежу и помоћи вам да га правилно нацртате.
  5. 5 Понови цртеж. Направите копију тако што ћете је насликати преко скице. Мудра је пракса да завршни цртеж нацртате на врху скице, држећи га једноставним или детаљно (како год желите). Ово ће вам дати прилику да прилагодите облике и контуре и послужиће вам као водич у процесу цртања коначног цртежа.

4. део од 6: Компликујте цртеж

  1. 1 Прво скицирајте целу силуету (обрис) објекта. Учините то како треба и одмах ће вам бити лакше да схватите шта и где би требало да буде. Чешће него не, много је лакше нацртати негативан простор око објекта него границе самог објекта.
  2. 2 Нацртајте оно што видите, а не оно што видите размислишта видиш. Један од главних састојака реалистичког цртања је сигурност чињенице да цртате управо оно што видите, а не оно што мислите да видите. Наш мозак има тенденцију да генерализује слике, а поновним стварањем онога што је покушао да пропусти и обраћајући пажњу на то, нећете само научити како да нацртате реалније цртеже, већ ћете и научити много у том процесу.
    • Постоји паметан начин да спречите цртање онога што вам је мозак смислио: снимите слику из часописа, окрените је наопачке и скицирајте. Ова техника ће преварити ваш мозак да помисли да види нешто ново, а не нешто што му је одавно познато. Тако ћете нацртати управо оно што заиста видите, а не опште облике које сте навикли да видите иза стварних објеката.
    • Обратите пажњу на посебне детаље попут ушију, носа, лишћа дрвећа и огрлица кошуље. То су управо ствари које настојимо да генерализујемо у својој перцепцији и занемарујемо њихове детаље. Ако желите реалне цртеже, морате запамтити да нацртате детаље који их чине јединственим. Делови лица, попут ушију, значајно се разликују од особе до особе.
  3. 3 Користите перспективу. Перспектива или начин на који објекти мењају величину сразмерно удаљености од вас, веома је важан ако желите да нацртате ствари реално. На пример, приликом стварања реалистичног пејзажног цртежа морате приказати удаљенија стабла у мањој величини и са мање детаља, чак и ако су у стварности виша од дрвећа које вам расте ближе. Тако ћете поновити како наше очи опажају објекте, чинећи цртеж реалнијим.
    • Слика у перспективи почиње тражењем линије хоризонта. Шта год да погледате у стварном животу, видећете место где се физичка земља визуелно сусреће са небом. Ово је линија хоризонта. Морате да схватите где ће ово место бити на вашем цртежу и да га лагано обележите равналом.
    • Нацртајте тачку нестајања. Можете видети једну, две или три тачке нестајања. Један бод је најлакше извући, два су чешћа. Три бода је тешко извући, па сачекајте да се упознате са перспективом. Метода за конструисање перспективе са две тачке нестајања описана је у наставку.
    • Нацртајте ову једну или две тачке негде на хоризонту. Ово ће бити смер (или смер) у којем ће се предмети смањивати и нестајати.Ове тачке могу бити на папиру, или могу отићи далеко изван његових граница и бити означене негде на површини табеле на којој цртате. У случају две перспективне тачке, морате поставити једну тачку са обе стране објекта који покушавате да прикажете.
    • Нацртајте средишњу линију објекта, а затим помоћу равнала повуците линије од доње и горње тачке објекта према тачки нестајања (перспективној тачки).
    • Одредите колико далеко иде објекат, а затим нацртајте неке окомите линије између линија које нестају у углу, започињући креирање коцке која садржи ваш објекат.
    • Затворите коцку повлачењем линије од задње линије на једној страни до перспективне тачке на супротној страни. Захваљујући томе моћи ћете да разумете који делови вашег објекта треба да буду видљиви и под којим углом.
  4. 4 Обратите пажњу на пропорције. Пропорција - однос величина различитих предмета један према другом. Пропорција је посебно важна у процесу приказивања људи - без ње ваши цртежи неће изгледати реално. Већина људских лица, на пример, може се описати математичким формулама, према којима су изграђене црте лица и тела. Ако направите грешку у пропорцијама при креирању слике, слика ће личити на цртани филм или ће се показати чудним.
    • На пример, висина особе је 5-7 пута већа од главе. Удаљеност између очију једнака је дужини једног ока. Линија усана обично указује на угао вилице. Између лакта и зглоба, отприлике 30 цм. Позната су многа слична мерења и односи. Може им требати неко време да се навикну, али забавни су и вредни труда.

5. део од 6: Овладавање истакнутим и сенкама

  1. 1 Одлучите се за извор светлости. Сенке и истицања су оно што ће ваше цртеже учинити толико реалним да изгледају као фотографије. Што детаљније и тачније приказујете светлост и сенку, то ће ваш цртеж бити реалнији. Међутим, пре него што поставите нагласак и сенку на цртеж, морате да одлучите о положају извора светлости на цртежу.
    • Извор светлости може бити, на пример, лампа или прозор. У случају уличног цртежа, то би могло бити само сунце. Сноп светлости ће путовати у правој линији од овог извора и сударити се са објектима које цртате.
  2. 2 Поставите сенку. Места скривена од светлосне линије биће у сенци. Што је објекат даље од извора скупа, његова сенка ће бити тамнија и дебља. Одлучивши се о локацији извора светлости, морате одлучити где ће бити најтамнија сенка и затамнити ово место, чиме почиње да уноси сенке у цртеж. Сенка даје слици дубину и облик.
    • Следећи корак је наношење делимичне сенке. Ово су места која су само делимично у сенци, а не толико тамна као најдубља сенка вашег цртежа. Наставите да компликујете цртеж на овај начин све док не добијете три до шест нивоа нијансе и делимичну сенку.
    • Када се, генерално, све сенке наносе, учините их уједначенијима (уклопите их) трљајући их прстом или перјем (посебно уметничко средство). Ово ће учинити вашу сенку глатком са глатким прелазом. Оставите оштре сенке (ако их има на цртежу) од објеката попут стола и других тврдих предмета.
    • Шрафирање (ретуширање) и разне опције линија. Ако радите са мастилом и не желите да користите градијентне сенке, можете додати дубину и облик уредним линијама и текстурама. Због тога, дебелим обрисом оцртавате место где би сенка требало да буде (на пример, удубљење на врху јабуке, или место испод потиљка, где се ухо повезује са вратом). Помоћу линија оцртајте облик предмета; користите линије које се преклапају у различитим правцима да бисте створили изглед сенке.
    • За илустративне примере можете се обратити бакрописима и гравурама (или само потражити примере ретуширања) и упознати се са најбољим уметничким делима у овом правцу. Ова техника сликања је веома тешка и захтева праксу. И у исто време, то је универзално.
  3. 3 Поставите истакнуте цртеже на цртеж. Након што поставите све сенке, додајте осветљење цртежу на места где се зрак светлости директно судара са објектима. Ово се може урадити гумицом, белом кредом или сличним материјалом.
    • На пример, ако је лице осветљено са предње стране, нагласак ће бити изнад обрва, дуж носа, на избочинама образа и на бради, јер су то делови лица који су најистакнутији.

Део 6 од 6: Пронађите праве алате

  1. 1 Користите оловке. Најчешћи алати за сликање у овом стилу су оловке. Оловке олакшавају наношење сенки и остављају чист лист (или га очистите гумицом) за истицање. Врло је лако створити више слојева оловкама, дајући вам велику контролу над цртежом који креирате. Осим тога, међусобно се релативно добро мешају.
    • Оловке долазе различите тврдоће (то је због већег или мањег садржаја графита). Што је оловка тврђа, лакше се црта. Користите различите оловке у зависности од тога колико светлу или тамну желите линију. Тврде оловке имају ознаку "Х", меке оловке су "Б". Што је већи број поред слова, то је јачи степен тврдоће или мекоће. На пример, стандардна оловка има просечан „ХБ“.
  2. 2 Користите ручке. Оловке можете користити и за стварање реалистичних слика. Ово се постиже врло прецизним линијама и пропорцијама, стварањем исправног сенчења, коришћењем линија различите дебљине и засићености, заједно са техником бакрописа за исцртавање сенки. За то можете користити било коју оловку, али ћете најбоље резултате постићи наливпером или оловком за четке, јер пружају најбољу контролу над ширином линије.
  3. 3 Користите угаљ. Такође можете користити угљен за стварање реалних слика. Угљен је можда најједноставнији уметнички медиј за стварање сенки и истицања, који су саставни елементи реалистичног цртежа. Угљен се лако сенчи и размазује, што је корисно, али и тешко.
    • Уметнички угљен се продаје у различитим облицима и величинама. Дрвени угаљ од врбе и винове лозе одличан је за стварање елемената средње величине, док је угљен неопходан за стварање малих детаља.
  4. 4 Користите одговарајући папир. У зависности од тога са чиме ћете сликати, биће вам потребна одговарајућа врста папира. Угљен посебно захтева папир дизајниран посебно за сликање угљем (ово је тежак рељефни папир који даје дрвени угаљ површину за хватање). Најбоље је да користите оловку на глатком крпастом папиру јер ћете тако лакше уклопити цртеж.
    • Кад год је могуће, купите архивски папир без киселина. Ово ће спасити ваш рад од пожутења и других непријатних последица времена.
    • Осим специјалног папира, за бојење угљем је потребан и посебан спреј за фиксирање како се угљен не би трљао након што завршите са цртањем.
  5. 5 Набавите сенчење перја. Перо - Мала ролна папира у облику оловке која се наоштрава на крајевима. Овај алат се користи за изглађивање сенки оловке или угља, стварајући тако меки глатки прелаз у вашем цртежу. Након сваке употребе, сенчење треба брусити брусним папиром како би се уклонио слој уклоњеног угља или оловке. Можете купити или сами направити сенчење.
  6. 6 Узми гумицу. Гумица је неопходан алат када требате исправити грешку или створити истицање.Можете користити обичну винил гумицу, гумицу или гумицу за брисање угља. Када радите са оловком, можете користити и гумицу за брисање јер се овај алат може лако изоштрити, што је врло згодно за брисање малих детаља.

Савјети

  • Приказивање реалне косе и коже једна је од најтежих вештина за савладавање. Приликом цртања косе прикажите их у облику праменова, јер тако расту. Сваки увој треба да има сенку и светлије тачке. На овај начин можете стварно реално нацртати косу. Не заборавите да обратите пажњу и на недостатке коже. Пеге, мрље, ожиљци и боре оно су због чега обојена кожа изгледа стварно, а не пластично.
  • Цртајте што је могуће чешће. Носите са собом блок за скице и цртајте кад год имате прилику. Привлачите људе око себе док путујете аутобусом или возом. Можете сликати ствари око себе док једете или гледате телевизију. Вежба ће убрзати раст ваше вештине.
  • Када приказујете фине детаље, попут трепавица или бора, користите механичку оловку са финим дршком. Тако ће вам бити лакше да их прикажете реалније. Тачна дебљина такве шипке не би требало да буде већа од 0,5 мм, па чак и мање.
  • С времена на време окрените папир или га погледајте у огледало. Ово ће вам омогућити да видите неправилности на слици. Уобичајена грешка је извући једно око изнад или веће од другог. Линије јагодица су такође често различите. Обртање цртежа је користан начин за решавање ових проблема и најефикасније је у фази скицирања.
  • Забавите се са процесом цртања!
  • Механичке оловке су леп алат, прилично су танке и удобне за цртање.
  • Не заборавите да замолите особу са које цртате да се не помера.
  • Приликом скицирања не притискајте алат.