Садржај

• На корак
• 1. део од 5: Избор теме
• 2. део од 5: Писање рефрена
• 3. део од 5: Писање стихова
• 4. део од 5: Завршавање песме
• Део 5 од 5: Појачавање ваших текстова кроз мелодију
• Савети
• Упозорења

Песма стоји или пада са јаким текстом. Текст песме осигурава да се слушалац може поистоветити са нечим, да може певати и да постоји значење иза песме. Било да је ово протестна песма, песма о љубави или сломљеном срцу или једноставно следећа добро позната радио песма, учење како писати смислене текстове песама може вам помоћи да напишете моћну и успешну песму.

На корак

1. део од 5: Избор теме

1. Одлучите о чему говори ваша песма. Најлакши начин да напишете смислене текстове је да прво одлучите шта желите да песма значи. Песме могу бити о било којој теми, али морате одабрати тему која је лично повезана са вама.
   • Мозгалице које су вам важне. Размислите о томе шта се дешава у вашем животу, а затим проширите то на своју културу, свој град или чак своју земљу.
   • Размислите о одређеним тренуцима када сте се заиста борили са овом темом. На пример, када пишете о сломљеном срцу, размислите о својим осећањима према себи или према другој особи када сте били напуштени. Пишући о културном питању, сјетите се једног тренутка који резимира то искуство.
   • Размотрите како сте се осећали у то време, тако и оно што сте научили из тог искуства.
2. Слободно пишите о својој теми. Бесплатно писање је једноставан начин да започнете када наиђете на блокаду писца. Када одаберете општу тему за своју песму, подесите тајмер на пет минута. Током ових пет минута пишите без престанка, имајући на уму субјект, и пишите док не чујете тајмер.
   • Покушајте да не размишљате превише о томе шта ћете написати. Једноставно запишите прву реч / идеју / слику / звук која вам падне на памет када размишљате о својој теми.
   • Не брините због правописа, ревизија или ако речи имају смисла. Циљ је да наставите са писањем како бисте добили што више идеја.
   • Наставите писати док се тајмер не искључи. Иако морате да пишете бесмислене речи док вам следећа реч не падне на памет, само наставите да померате оловку по папиру.
   СТРУЧЊАК

   Прецизирајте листу. Једном када се тајмер искључи, имаћете листу случајних речи и морате га прегледати и одабрати најбоље речи. Размислите које речи највише изазивају, носе највише слика, носе највише емоција и, наравно, најрелевантније су.

   • Окупите најбољих 10 до 12 речи са листе.
   • У реду је ако имате више од 12 врло добрих речи. Не бисте требали користити све њих и успут вам може бити од помоћи ако имате неке додатне речи које се могу рашчланити. Ако немате најмање 10 речи, покушајте да напишете још пет минута бесплатно.
3. Пронађите међуодносе. Сад кад имате списак речи, морате пронаћи тематске везе између неких од њих. Размислите о асоцијацијама које имате са сваком речју и зашто те асоцијације постоје у вашем животу.
   • Повезивањем ћете додати речи емоцијама. Иако је то тренутно само листа случајних речи, свака реч постаје смислена док успостављате имплицитне и експлицитне везе.
   • Запишите неколико речи, израза или чак реченицу о свакој речи и асоцијацијама повезаним са њом. То не би нужно требало да постану ваши текстови песама, али ове написане „белешке“ могу послужити као градивни материјал за ваше стварне текстове.
4. Покушајте да напишете кратке фразе. Ако се у овом тренутку процеса писања осећате пријатно, покушајте да своје речи и објашњења / асоцијације претворите у неколико кратких фраза. Не морају бити савршени, римовати се или чак имати смисла. Али можда ћете успети да један од ових израза претворите у реченицу или чак најважнији ред текста.
   • У овом тренутку још увек не бисте требали размишљати о целој песми. Само допустите да ове непотпуне / делимичне идеје изађу са вашег списка и имајте на уму тему песме док се играте са овим кратким фразама и пустите их да расту.

2. део од 5: Писање рефрена

1. Мозгалица о рефрену. Пре него што започнете са писањем овог дела песме, на брзину погледајте списак фраза које сте припремили. Погледајте које фразе садрже најмоћније, најживље и најрелевантније речи које су директно повезане са одабраном темом / темом.
   • Рефрен обично започиње линијом или две, а затим се шири. Рефрен не треба да има ритам, али треба да буде привлачан и да укључује слушаоца.
   • Покушајте да проширите фразе које највише представљају или дочаравају тему ваше песме. Ипак се у овом тренутку не брините о савршенству. Само покушајте да проширите оно што сте већ написали.
2. Одредите свој положај. Сваки текст може бити написан из различитих перспектива, а као писац ваш је посао да одлучите који положај најбоље одговара песми. Можда ћете морати да испробате неколико различитих перспектива пре него што нађете најбољи начин да испричате одређену причу.
   • Прво лице једнине (са „ја“, „ја“ и „моје“) једна је од најпопуларнијих перспектива јер преноси лично искуство, а истовремено остаје врло препознатљиво. Неко ко слуша песму (а посебно неко ко пева!) Лако ће се заменити за „ја“ када је песма препознатљива.
   • Чињеница да је песма препознатљива у првом лицу не значи аутоматски да је ова перспектива погодна за сваку песму. Можда је у вашој песми сведочење нечега уместо да учествујете у томе.
   • Играјте се са различитим перспективама и погледајте шта се чини исправним за оно што покушавате да кажете.
3. Изградите хор око емоција. Неки од најмоћнијих рефрена хватају и изражавају сирову основну емоцију која је у срцу песме. Не треба да правите рефрен веома компликовано (осим ако то није ваш стил и ако се чини да је у реду). Поента је у томе да допустите да рефрен емотивно одјекне и да се тематски повеже са темом ваше песме.
   • Док пишете редове свог хора, покушајте да усредсредите овај део песме на одређену емоционалну перспективу. Ако покушате да уврстите превише свог хора, учиниће да слушаоцима делује збуњујуће, неуредно и компликовано.
   • Ако се борите да одлучите која је централна емоција ваше песме, вратите се на изабрану тему и претражите листу речи / фраза за заједничку тему. Ако је ваша тема прилично специфична, неће бити тако тешко пронаћи одговарајуће емоције.
4. Поиграјте се структуром. Што се тиче структуре, припев обично има између четири и шест линија. Можда се римује, али не мора. Такође може садржати текст који се стално враћа. Не постоје постављена правила за структуру хора, али знајте да стандардни облик може помоћи у стварању хора са више структурне кохерентности.
   • Уобичајени облик рефрена је ААБА, што значи да се први, други и четврти ред или римују или имају понављајућу фразу. Трећи ред би требао бити тематски везан за редове један, два и четири, али може имати преокрет који га чини управо тим мало другачијим.
5. Прегледајте оно што сте већ написали. Једном кад нађете неке редове рефрена, погледајте да ли то има смисла у целини. Тематски, рефрен би у основи требало да резимира емоционални одговор на догађаје, људе или места из стихова. Чак и ако још увек нисте написали ниједан стих, ваш хор би требало да опише јасан одговор на оно о чему се у овом тренутку ради.
   • На пример, у песми која пуца од срца, хор треба да опише емоционални одговор када некога изгубите. Стихови могу описати како је сломљено срце почело, али хор треба да буде веома емотиван, визуелни и / или да садржи реакцију на крај везе.
   • Протестна песма чији стихови препричавају / детаљно описују неки друштвени догађај (као што је, на пример, погубљење некога лажно оптуженог) треба да има хор који описује шта све ово значи - то може бити бес, ужас, туга или нешто сасвим друго. има функцију неке врсте резимираног одговора на тему.

3. део од 5: Писање стихова

1. Одлучите се за акцију. Сад кад имате тему и одговор, требали бисте мање-више описати догађаје који су довели до овог одговора. Један од најважнијих делова песничких стихова је радња која покреће причу о песми. Акција такође помаже да се читаоцу или слушаоцу покаже тачно шта мислите или осећате, а да притом не изричито помињете своје мисли или осећања.
   • Стара изрека „не говори, али покажи“ односи се и на писање песама.
   • Моћније је чути текст који говори „пишем твоје име у свако срце које наиђем“, него једноставно рећи „волим те“. Изговарање „Волим те“ у песми може досадити публици, док је мало описног поступка који указује на љубав много значајније.
   • Ако вам је тешко са радњом ваших стихова, вратите се на оригиналну листу, прегледајте свој рефрен и размислите о централној теми своје песме. Требали бисте бити у могућности да смислите нека конкретна, описна правила деловања.
   • Ако имате проблема са писањем наративних стихова за своју песму, покушајте да напишете врло кратку причу на ту тему. Може вам помоћи да одлучите шта би требало учинити исправно или да једноставно добијете више идеја на папиру. У сваком случају, учиниће вашу песму моћнијом.
2. Изаберите своје слике. Једном када сазнате радњу субјекта, можете помоћу описних речи створити релевантне слике за слушаоца. Ваше слике морају произаћи из радње коју сте описали и целина мора ићи заједно. На пример, у песму о губитку некога можете да додате ред који описује како неко пада на колена и плаче са сузама. Ово је снажан визуелни знак који публику информише о снази везе, истовремено подржавајући емотивни одговор у рефрену.
   • Публика не може да „види“ шта осећате у песми, али визуелни текстови могу да пруже слушаоцима осећај шта сте радили када сте се тако осећали. То публици олакшава да схвати значење песме. То такође чини причу коју причате личнијом.
3. Додајте више детаља. Детаљи оживљавају слике. Користите моћне, упечатљиве придеве да бисте употпунили своје слике, истовремено додајући значење. На пример, у реду који описује падање на колена и плакање након губитка некога, можете описати како се осећа земља под коленима или како вам ветар дува у леђа. Ови специфични детаљи чине један општи догађај врло личним. Иако је слушалац вероватно већ некога изгубио, вероватно није пао ни колена у блато хладног новембарског јутра.
   • Не користите опште описе као што су „усамљен“ или „леп“. Покушајте да будете што јединственији, јер ће ово вашу песму издвојити од осталих песама које обрађују исту тему. Такође ће додати пуно емоција и значења стиховима и може их учинити препознатљивијим.
   • Учините песму специфичном. Опишите време, доба године или коју одећу је неко обукао у песми. Ово ће песму оживети још више фокусирањем на одређени догађај.
4. Пронађите прави аранжман. Ваши стихови могу кронолошки описивати централни догађај (редоследом којим се све догодило) или ваши стихови могу бити општији одраз догађаја који је довео до емоционалног одговора. У сваком случају, мораћете да се поиграте структуром стихова да бисте пронашли аранжман који најбоље одговара вашој песми. Ако ваша песма говори о стварном прошлом догађају (као што је смрт важне особе у вашем животу), тада је најлогичнији хронолошки распоред. Када је реч о општем догађају у животу (као што је крај везе), можете се поиграти редоследом догађаја тако да се сваки стих надовезује на хор.
   • Први ред сваког стиха је важан, али први ред првог стиха је вероватно најважнија фраза песме. То ће довести до тога да слушалац настави да слуша песму или не.
   • Користите уводни ред сваког стиха како бисте привукли пажњу слушаоца, а истовремено ухватили и расположење онога што долази. Често је добро направити овај наратив јер то поруку може учинити много јаснијом од самог почетка.
   • Покушајте да на почетак песме ставите једну или две допадљиве фразе или конкретне слике. Ово може помоћи одржавању пажње и знатижеље слушаоца.
   • Понављање је корисно у песми (све док постоје неке варијације у песми), али избегавајте клишее. Ако публика може да предвиди који ће бити следећи ред, а да никада раније није чула песму, онда јој песма неће бити посебно занимљива.
   • Не заборавите да се ограничите на једну централну тему / тему у целом броју! У реду је ако у стиху говорите о неколико различитих догађаја или сећања, али сви они треба да се односе на догађај који хор тако емотивно описује.

4. део од 5: Завршавање песме

1. Одлучите да ли ћете користити префрај. Предхор води слушаоца од стиха до хора. Често спаја наративне описе стиха са емоционалним одговором рефрена. Пре-рефрен се већ може односити на осећања рефрена или једноставно премостити два дела песме.
   • Префраин није потребан. Није свака песма пре-рефрена. Али када се правилно користи, може врло ефикасно припремити слушаоца за рефрен.
   • Прелазак са наративног стиха на емотивни одговор може се обавити без транзиције, али се такође може осећати чудно и непотпуно. Само ви можете да одлучите да ли ћете укључити префрај или не, а то ће вероватно зависити од тога како мислите да песма треба да прича вашу личну причу.
2. Све то заједно. Сад кад су ваши стихови наративни описи догађаја и рефрен сажима живописни емотивни одговор на њега, песму сматрајте свеобухватном целином. Рефрен би требало да буде емоционално језгро песме, али стихови треба да се граде према том емотивном језгру. Ако публика не види рефрен као разумљив одговор на стихове, деловаће збуњујуће и чак може уплашити слушаоца.
   • Чак и ако стихови описују више догађаја или се баве различитим аспектима истог догађаја, сви они морају заједно радити на постизању емоционалног одговора који чини рефрен.
   • Покушајте да умањите емоције у стиховима. Превише емоција раширених свуда може слушаоцу да отежа обраду песме.
   • Нека стихови буду конкретни. Требали би активно описивати људе, места, околности или ситуације, а да их не преплаве емоције.
   • Ако вам је тешко да смислите ред за свој први стих, покушајте да пјевушите мелодију која се непрестано појављује у пјесми. Чак и без музике требали бисте бити у прилици да стекнете оквирну идеју о тексту песме. Пјевање или чак пјевање „ла ла ла“ у ритму стиха може помоћи импровизацији ријечи или развити бољи осјећај за оно што би могло одговарати тој линији.
3. Процените и препишите. Може бити тешко знати да ли ваши текстови другима значе или не. Они сигурно имају значење за вас, али ако сте их записали искрено и живописно, вероватно ће одјекнути и код ваших слушалаца.
   • Покажите своје текстове пријатељу од поверења или отпевајте песму некоме чије вам је мишљење важно.
   • Затражите искрене повратне информације. Ако ваш пријатељ мисли да је нешто у песми искључено или делује збуњујуће или неискрено, замолите их да буду искрени у вези с тим.
   • Извршите потребна подешавања. Користите повратне информације које добијете од пријатеља да бисте одлучили које делове песме (ако постоје) треба преписати. Затим поново следите тај исти поступак како бисте те комаде учинили још моћнијима.

Део 5 од 5: Појачавање ваших текстова кроз мелодију

1. Знајте како да пренесете уверење. У зависности од теме песме, можда ћете желети да текст одсликава вашу снагу и уверење (или снагу / веровање приповедача). Најлакши начин да то урадите (осим онога што вам текстови једноставно кажу) је прилагодити свој певачки глас тако да можете пренети ту моћ и уверење.
   • Започните са мелодијама песме у првом такту сваког такта. Ово осигурава моћан и доследан ритам током песме.
   • Размислите о покретању песме са нижим или већим опсегом од онога што иначе певате. Затим, када током рефрена пређете више (или ниже, у зависности од тога како сте започели), то још више наглашава текстове и скреће пажњу слушаоца на мелодију.
2. Додајте емоцију песми. Ако певате о љубави, губитку или сломљеном срцу, текстови ће вероватно пренети доста тих осећања. Али начин на који певате стихове може појачати емоције стихова или рефрена.
   • Покушајте да отпевате већину мелодије песме усред својих вокалних способности. На тај начин можете да користите врхове, високе и ниске, да додате више осећаја ономе што говорите.
   • Добар пример за то може се чути у верзији „Ја и Бобби МцГее“ Јанис Јоплин. Већи део песме пева у свом нормалном вокалном опсегу, али када повиси или спусти висину, то песми одмах додаје осећај чежње и туге.
3. Пронађите своје природне падове и падове. Док обликујете мелодију песме, покушајте да сами себи изговорите текст на прилично мелодраматичан начин. Ово може помоћи да се чује да ли одређени ред треба певати више или ниже, а такође може да помогне да се утврди да ли неке речи треба нагласити, развући или изоставити.
   • Играјте се са различитим нагласцима и падовима. Можда први пут нећете успети и то је у реду. Ваши текстови су већ смислени и дочаравају много, а извођење ће доћи природно када се осећате добро и сигурни у оно што говорите.

Савети

• Не покушавајте да се сваки ред рима. У реду је ако је то случај, али слушаоцима то може изгледати изнуђено и нервозно.
• Водите дневник и у њега пишите текстове песама од тренутка кад вам се појаве у глави.
• Ако се мале речи римују са истим крајњим звуком, често се чини једноставно и досадно. Уместо тога, играјте се несавршеним римама. Пример за то је римовање једноставне речи попут „воље“ са већом речју попут „сунчане наочаре“.
• Пиши из срца. Будите искрени према својим искуствима и осећањима. О вашој теми је вероватно већ било речи, али ваша песма треба да буде јединствена и лична.
• Ако правите више песама, уверите се да нису превише сличне. Не користите мелодичне аранжмане изнова и изнова. Ово врло брзо постане досадно и слушаоци неће бити импресионирани.
• Научите да гледате на конвенционалне теме из неконвенционалне перспективе. Један од начина да се то уради је употреба јединствених метафора. На пример, албум „Екиле он Маин Ст“ из 1972. године групе Тхе Роллинг Стонес упоређује љубав са коцкањем („рушење коцкица“) и пићем („љубавна чаша“).
• Знајте своје границе као певач и покушајте да напишете песме које су у вашем вокалном опсегу.
• Избегавајте клишее.

Упозорења

• Не плагирајте песме песама. Не само да је ово потпуно некреативно, већ може створити многа питања у вези са кршењем ауторских права. Само се уздај у себе и пиши из срца.
• Такође покушајте да не плагирате мелодију или постојећу песму из горе наведених разлога. Покушајте да направите нешто оригинално.