Садржај

• На корак
• Метод 1 од 7: Развити концепт
• Метод 2 од 7: Организујте заплет
• 3. метод од 7: Развијте своје ликове
• Метод 4 од 7: Дизајнирајте своје окружење
• 5. метод од 7: Обезбедите простор за писање
• Метод 6 од 7: Утврдите временски распоред за писање
• Метод 7 од 7: Пружите конкретније савете
• Савети

Да ли сте се икада затекли да желите започети писање књиге, али нисте били сигурни како започети? Да ли сте започели са књигом, али осећате се изгубљено или залутало? Читање података у наставку даће вам неколико сјајних идеја за организовање, развој и писање нове књиге.

На корак

Метод 1 од 7: Развити концепт

1. Смисли идеју. Пре него што започнете писање књиге, морате имати идеју. Ово је семе из којег расте ваша књига. Међутим, смишљање концепта може бити тешко. Идеје ће доћи кад се отворите за нова искуства, па је најбољи начин да добијете идеју за књигу излазак напоље и бављење стварима.
   • Почетни концепти могу имати више облика. Можете имати идеју о општој радњи, можете имати слику околине, скицу главног јунака или још мање, мање развијене идеје. Без обзира колико је груба, било која идеја може прерасти у прелепу књигу.
2. Испитајте свој концепт. Једном када имате нејасан концепт, започните с истраживањем како бисте добили више идеја. На пример, желите да напишете књигу о деци која играју футуристичку видео игру. Истражите тако што ћете посетити бројне галерије, прочитати најновија достигнућа у играма и сами играти видео игре. Радећи ове активности можете видети или искусити ствари које вам могу дати идеје о сржи приче ваше књиге или ствари које можете додати у заплет.
3. Развијте свој концепт. Са неколико идеја шта да укључите у своју причу, желећете да развијете свој концепт. Учините концепт сложенијим пратећи његов логичан закључак, размишљајући о томе шта би могло произаћи из сплета околности или било чега другог што га чини сложенијом идејом. Имати развијенији концепт помоћи ће вам да изградите своју парцелу.
   • За нашу причу о видео играма, на пример, можемо да развијемо овај концепт тако што ћемо се запитати ко је направио футуристичку видео игру. Зашто то праве? Шта се дешава са људима који је играју?
4. Размислите о својој публици. Како осмишљавате и развијате свој концепт, морат ћете размотрити своју публику. За кога пишете ову књигу? Различити људи су забринути за различите ствари, а постоје одређени скупови искустава и предзнања која се баве различитим демографским категоријама. Ово морате узети у обзир како бисте могли да разумете како даље са заплетом, ликовима и како написати књигу.
   
   
   • Не осећајте се ограничено: Нема разлога да књига о деци која играју видео игре не може бити пријатна за старије људе који никада нису играли видео игру. Међутим, ако планирате да напишете књигу намењену људима који никада нису искусили оно о чему пишете, мораћете да обавите одличан посао описивања искустава ликова и омогућавања приступачности теме.

Метод 2 од 7: Организујте заплет

1. Изаберите структуру. У раним фазама писања књиге, желећете да организујете заплет. У реду је оставити мало простора за кретање када започнете писање, али писање ваше приче без пута ретко ће успети. Најбоље са чиме можете започети је да изаберете формат текста који вам одговара. Теорија писања учи да постоји неколико класичних текстуалних структура које се међусобно не искључују и могу се комбиновати. Већина текстова такође потпада под различите класичне текстуалне структуре. Две главне текстуалне структуре су:
   • Тхе актна структура: актна структура, често повезана са представама и филмовима, такође се може применити на романе. Ова теорија конструкције каже да приче које су подељене на јасно препознатљиве делове пролазе боље. Текст се обично састоји од три дела, али су уобичајена и два и четири. У класичној структури чина, први део састоји се од представљања главних ликова и споредних ликова, поставке, проблема који треба превазићи и често неких позадинских информација (овај део обично чини око 25% приче). Други део се бави сукобом и развојем сукоба у причи, обично тачком у заплету где се главни лик суочава са великим застојем. Ово је месо и кромпир из приче и обично чини око 50% садржаја. Трећи део је закључак, где се јунак суочава са зликовцем и прича достиже свој врхунац, након чега следи награђујући или бар мање узбудљив крај или редослед сцена. Сваки од ових делова може се укратко сажети у три одељка, сваки са својим обликом и мини причом.
   • Мономит или Путовање јунака: Ову теорију наративне структуре славно је унапредио Јосепх Цампбелл, тврдећи да се скоро свака херојска прича може сажети у значајан скуп архетипова. Ово започиње позивом хероја за авантуру, иако он / она у почетку одбија терет. Јунаку се нуди помоћ пре преласка света, он / она је одувек познавао авантуру (где се херој прво осећа изгубљено и сам). Даље, јунак пролази кроз низ тестова, редовно сусрећући помагаче, а пред крај, јунак пролази кроз неке значајне личне промене. Јунак се тада суочава са главним антагонистом приче и враћа се кући, доносећи благослов своје награде.
2. Изаберите врсту сукоба коју желите. Можда ћете желети да размислите о томе какав сукоб желите да имате у својој причи. Ово вам може помоћи да развијете заплет, као и да вас одведе до других сличних прича које вам могу пружити инспирацију. Постоји неколико теорија о врстама сукоба у причама, али главни извори су:
   • Човек наспрам природе: Ово је прича у којој се ваш главни лик суочава са бројним природним феноменима. Пример за то би могла бити прича у којој се ваш главни лик изгубио у дивљини или је његов антагонист животиња. Пример ове врсте приче је филм 127 сати.
   • Човек против натприродног: Ово је прича у којој се ваш главни лик суочава са бићима као што су демони и духови, сам Бог или друга бића која нису са овог света. Тхе Схиннинг је добар пример за то.
   • Човек против човека: Ово је најосновнија врста сукоба у причи, где се ваш главни лик мора борити против друге особе. Чаробњак из Оза је класичан пример овога.
   • Човек наспрам друштва: У овој врсти приче ваш главни лик ће се суочити са правилима друштва или друштвеним нормама. Пример за то је роман Фахренхеит 451.
   • Човек против себе: Ово је прича у којој се ваш главни лик суочава са сопственим унутрашњим демонима или сопственим унутрашњим сукобима. Пример за то је Слика Дориана Греиа.
3. Размислите о својим темама. Било намерно или не, ваша прича ће на крају бити тематска. О томе говори прича. Пишући на ову тему, на крају ћете дати неке изјаве о томе шта мислите о овој теми. Размислите о темама у својој књизи или темама које би могле бити укључене у вашу књигу и о томе шта желите да кажете о њој.Ово вам може помоћи да развијете заплет стварањем ситуација у којима износите своје идеје.
   • Дуне Франк Херберт (на пример) не говори о човеку који покушава да се освети својој породици. Реч је о опасностима империјализма и Херберт јасно ставља до знања да верује да су се западне силе безнадежно заплеле у ситуацију да не припадају и не могу да контролишу.
4. Планирајте тачке заплета. Тачке заплета су прекретнице у вашој причи, важни догађаји који мењају планирани ток вашег карактера. Мораћете да испланирате које ће бити ове тачке парцеле и покушате да их равномерно распоредите. Постоји тачка заплета која служи да убеди вашег лика у авантуру. Ово је тачка у којој ће било који планови вашег лика за суочавање са њиховим проблемом бити одбачени, а нека врста врхунца подстаћи ће последњу битку.
5. Главна линија ваше приче. Једном када знате где желите да идете и како ћете тамо доћи, запишите целу ствар. Ово ће вам бити путоказ и од виталног је значаја за несметан процес писања. Запишите основе сваке сцене, којој је намени сцена, који се ликови појављују на сцени, где се налазе, шта мисле и осећају итд. Сваки минутни детаљ низа догађаја такође мора бити записан за сваку сцену . Ово је најбољи начин да се избегне осакаћени блок писца, јер и даље можете описати основе сцене, чак и ако се не осећате савршено.

3. метод од 7: Развијте своје ликове

1. Изаберите број знакова. Када планирате своју књигу, желећете да размислите о томе колико знакова желите да додате у своју књигу. Да ли желите само најмањи могући број да бисте створили минималистички, усамљени осећај? Или желите да у своју књигу уврстите огромно богатство ликова који служе за стварање детаљног света? Ово је важно јер ћете морати да планирате своје ликове једни око других да бисте створили равнотежу.
2. Уравнотежите своје ликове. Нико није добар, сјајан у свему и без мана (писана реч за то је Мари-Суе и верујте нам, нико је неће волети осим вас). Давање ликова стварној битци и недостатку учиниће их реалнијима и помоћи ће читаоцима да се идентификују са ликом. Запамтите: ваши читаоци имају недостатака, па и ваши ликови морају имати недостатака.
   • Мане вашег лика даће вам простор потребан за побољшање ваших ликова током приче. То је оно што причу чини добром: ваш лик пролази изазове да би на крају постао боља особа. То је оно о чему ваша публика жели да чита, јер им помаже да поверују да и они могу постати бољи људи на крају својих борби.
3. Упознајте своје ликове. Кад будете имали уравнотежен карактер, упознајте га. Размислите о томе како би реаговали у различитим ситуацијама (чак и ако се те ситуације никада неће појавити у вашој књизи). Размислите шта је потребно да их доведете до различитих емоционалних нивоа, који су њихови снови и очекивања, од чега плачу, ко им је најважнији и зашто. Познавање ових ствари о вашим ликовима омогућиће вам да боље разумете своје ликове и како би се понашали у ситуацији када их ставите, што доводи до директнијег, реалистичнијег карактера.
4. Процените своје ликове. Једном када сте прилично ушли у процес развоја ликова, можда ћете желети да направите корак уназад и процените своје ликове. Уверите се да су заиста важни за заплет. Ако нису, можда ћете желети да их избаците из своје приче. Имати превише знакова, посебно ликова који се никада не истичу, може збунити читаоце и наштетити вашој књизи.

Метод 4 од 7: Дизајнирајте своје окружење

1. Визуелизујте своје окружење. Размислите о томе где је постављена ваша књига. Размислите о томе како изгледа архитектура, како су распоређени градови, како изгледа природно окружење итд. Сад све то запишите. То вам омогућава да будете (први) недвосмислени у описима, али и детаљнији, стварајући богатија реалнија окружења.
   • Можете некоме рећи да је небо зелено, само га морате натерати да поверује тако што ћете им рећи како је при заласку сунца небо из светло зеленог попут листа прешло у богато зелено и учинило да све изгледа досадно у поређењу са тамом која га чини изгледају попут врањих пера до готово иридисцентног венца.
2. Размислите о логистици. Рецимо да пишете о групи авантуриста који покушавају да стигну до легендарног града на другој страни планине. То је невероватно. Проблем је што је потребно много времена да се пређе планина. Не постоји други начин да се ствари догоде током преласка планине. Не можете их једноставно пребацити преко планине за два дана, јер то није велика ствар. Ако морају пешице да пређу континент, за то треба да одвојите време на парцели.
3. Разумети чула. Ако желите да ваша публика буде потпуно уроњена у ваш текст, морате да се обратите свим њиховим чулима. Немојте им само рећи шта су јели ваши ликови. Реците им како је месни сок пукао из меса кад су га загризли, имао је укус мешавине масти и дима из ватре. Немојте им само рећи да је звоно зазвонило тачно изнад главе вашег лика. Реците им колико је звук био јак и пробијао је сваку мисао, све док није опстао само тон звона.

5. метод од 7: Обезбедите простор за писање

1. Изаберите свој начин писања. Размислите о томе како желите да напишете своју књигу. Како се технологија развија, распон избора расте и расте. Морате одабрати метод који вам највише одговара, али имајте на уму да то може утицати на то како ћете објавити своје дело.
   • Текст можете да напишете оловком и папиром, откуцате на машини, откуцате на рачунару или користите софтвер који снима ваш глас када говорите и претвара га у откуцани текст. Различите методе најбоље функционишу за различите људе.
2. Обезбедите простор за писање. Требаће вам прихватљив простор који ће вам омогућити да радите без ометања. Требало би да одговара вашем начину писања, бити удобан и не смета вам. Уобичајене опције укључују кафић, канцеларију или библиотеку.
3. Обезбедите себи потребну удобност. Желите да будете сигурни да вас неће ометати током писања, зато припазите да имате све при руци. Многи људи развијају специфичан ритуал да ако то не учине, не могу писати, као што је једење одређене хране или седење на одређеној столици. Пре него што започнете писање, уверите се да имате ове жеље.

Метод 6 од 7: Утврдите временски распоред за писање

1. Схватите своје писмене навике. Упознајте себе и како пишете. Да ли пишете боље у одређено доба дана или на одређеном месту? Можда ћете желети да пишете најбоље након читања туђе књиге. Знање писања може вам рећи шта треба да радите, а шта да избегавате. Распоред писања можете градити око навика које знате о себи.
2. Увек пиши истовремено. Једном када одлучите које доба дана вам најбоље одговара, направите некакав распоред писања и придржавајте се тога. Нађите времена да пишете сами и увек пишите за то време. Можете га користити за слободно писање или планирање романа, али увек требате искористити време за писање. Ово ће вам помоћи да стекнете навику и будете продуктивнији.
3. Прођите кроз блок писца. Понекад вам може бити тешко да напишете, али не би требало да заустављате и игноришете проблем, јер ће у супротном то често довести до недовршених књига. Радите ствари које вас инспиришу и наставите да радите, чак и ако је то споро и много теже. Увек се касније можете вратити на део ако се осећате надахнутијим.

Метод 7 од 7: Пружите конкретније савете

1. Почните да пишете своју књигу! Сада сте завршили све кораке и преокрете потребне за планирање књиге, па је сада тренутак да је напишете. викиХов нуди неколико чланака о писању књига које можете користити као референце.

Савети

• Не бојте се питати друге људе за помоћ. Увек је добра идеја да неко други зна шта мисли о књизи, јер понекад може бити тешко да себи кажете да нешто заправо није сјајно.
• Не дајте наслову своје књиге док у потпуности не завршите, јер ће вам добар наслов вероватно пасти на памет након читања књиге све док је не проверите.
• Увек нека вам буду при руци оловка или оловка и бележница или електронска бележница, тако да можете одмах забележити идеје. Идеје ће вам пасти на памет у врло случајним временима и на неким местима, зато будите увек спремни!
• Ваша књига ће имати веће шансе за продају ако је дебљине око 200-250 страница.
• Уверите се да вашу књигу увек неко чита (једно по једно поглавље може бити лакше). Њихово мишљење се може разликовати од вашег, али имајте то барем на уму.