Реалистички цртеж

Аутор: Frank Hunt
Датум Стварања: 13 Март 2021
Ажурирати Датум: 1 Јули 2024
Anonim
Бюст Бетховена - реалистичный рисунок карандашом
Видео: Бюст Бетховена - реалистичный рисунок карандашом

Садржај

Ако можете да нацртате предмете и људе како би изгледали стварно, можете оставити велики утисак. Основне технике је лако научити и уз мало вежбе можете постати врло добри у њима. Ово је неколико корисних начина за стварање реалистичних цртежа.

На корак

1. део од 6: Конкретни савети

  1. Научите да цртате људско тело. Ако желите да нацртате људе, морате да будете у стању да нацртате њихова тела на реалан начин. Ликови из цртаних филмова несразмерни су цртежи људи, али уз мало вежбања облик можете исправити.
  2. Проучите структуру мишића и дијаграме скелета. Жива тела нису само меснате мрље, већ имају облик и структуру костију и масти. Ако се не примети како тело функционише, често долази до озбиљних анатомских грешака. Не бојте се цртати ствари без коже.
  3. Научите да цртате детаљна лица. Људска лица је врло тешко нацртати. Колико су очи раздвојене? Како можете учинити да изгледају стварно, а не као лик из цртаћа? Проучавајући лица и помоћу ових савета можете цртати реалистична лица.
  4. Научите да цртате пејзаже. Идете ли на путовање и желите ли да нацртате прелепа места која видите? Или желите да нацртате место у коме живите? Помоћу ових једноставних савета можете научити да цртате пејзаже.
  5. Научите да цртате животиње. Можда више волите да цртате животиње. То може бити забавно и није тако тешко како се чини! Уз мало вежбе и добрих савета можете научити да цртате животиње.
  6. Научите да цртате аутомобиле. Такође можете научити да цртате аутомобиле и друге машине. Забавно је и популарно. Покушајте да нацртате аутомобил из снова!
  7. Научите да цртате сенке и светлост. Сенка и светлост додају дубину цртежу и чине га стварнијим. Научите где да цртате сенке и истицања како би ваш цртеж постао стварнији.
  8. Научите да користите перспективу. Када у свој цртеж уврстите перспективу, чини се да се величина нечега мења што је даље. Са перспективом цртеж чините реалистичнијим.

2. део од 6: Цртање из стварности

  1. Користите модел. Најлакши начин за копирање нечега је коришћење модела. Нацртајте оно што видите испред себе. То може бити особа, предмет или пејзаж. Цртање нечега што можете директно посматрати добро је за побољшање ваших вештина цртања.
    • Покушајте да радите што брже можете. На овај начин ваш мозак учи да упија најважније информације брзо и ефикасно. Пре него што уђете у детаље, обратите пажњу на основне облике и пропорције. То значи да не морате да правите никаква подешавања када се ваш модел креће.
  2. Нацртати слику. Ако ваш модел није доступан или ако се модел превише креће или нема времена за моделирање, можете да користите фотографију. То није добра метода учења, али даје исти крајњи резултат.
    • Ако желите да нацртате нешто тако реално као фотографија, ово је најлакши начин, јер имате времена да добро погледате детаље.
  3. Цртајте из своје маште. Иако због овога нећете много научити, из маште можете створити реалистичну слику. Ако желите стварно реално да цртате, морате добро да разумете концепте сенке и светлости, као и пропорције, облике и наборе.

Део 3 од 6: Скицирање

  1. Направите скицу пре него што почнете. Пре него што започнете, направите скицу слике тамо где желите да идете. Ово вам даје бољи поглед на крајњи резултат, јер можете испробати састав и детаље, то је нека врста верзије верзије.
  2. Направите скицу у минијатури. Можете почети са малим скицама да бисте назначили основне облике цртежа. Ово је добар начин да погледате целокупан изглед (који се у уметничком свету назива композиција).
  3. Нацртајте детаљну скицу. Када схватите коју композицију ћете користити, можете направити детаљнију скицу. На овај начин научите да обликујете предмет, то је радна верзија. Ако је овај цртеж у овој фази претежак, боље је заузети једноставнију позу или облик.
  4. Пронађите основне облике. Погледајте основне облике предмета који цртате када постављате скице. Све се састоји од једног или више облика. На пример, нос је сложена пирамида, док се дрвеће састоји од одређеног броја чуњева или кругова. Пронађите облике који дају дубину вашем цртежу и помажу вам да их правилно нацртате.
  5. Направите копију. Направите копију скице да бисте је нацртали. Најбоље је да цртеж направите преко скице, основне скице или детаљне скице, како год желите. На овај начин можете прилагодити облике и даје вам смернице при цртању крајњег резултата.

Део 4 од 6: Разрадити цртеж

  1. Прво нацртајте цео обрис предмета. Ако то правилно урадите, биће много лакше одредити шта где цртати. Често је лакше прво нацртати сенку позадине него ивицу самог предмета.
  2. Нацртајте оно што видите, а не оно што „мислите“ да видите. Један од најважнијих аспеката реалистичног цртања заправо је цртање онога што видите, а не онога што мислите да видите. Наш мозак има тенденцију да генерализује слике, па ако обратите пажњу на оно што ваш мозак прескочи и покушате да га поново створите, не само да стварате реалистичнији цртеж, већ и пуно научите из њега.
    • Трик како бисте избегли цртање претпоставки је да направите слику из часописа, преокрените је и копирате. Ова техника тера ваш мозак да мисли да се бави нечим новим уместо нечим што знате. На овај начин можете да нацртате оно што заиста видите, јединствене облике, уместо претпоставки о томе како објекат изгледа.
    • Посебно обратите пажњу на уши, нос, лишће дрвећа и огрлице одеће. То су ствари које наш мозак генералише у нашим главама. Ако желите да нацртате нешто реално, морате бити опрезни да бисте нацртали оно што чини предмет јединственим. На пример, уши се разликују од особе до особе.
  3. Користите перспективу. Перспектива је веома важна да би се објекти чинили реалнима, она указује на променљиву величину предмета у дубини. На пример, ако стварате реалан пејзаж, требало би да нацртате стабла која су далеко мања и са мање детаља, чак и ако су заправо већа од дрвећа која су вам ближа. Овим симулирате како ваше очи опажају предмете, што чини ваш цртеж реалнијим.
    • Прво пронађите хоризонт. Ако се осврнете око себе, видећете да постоји линија на којој се физичка земља завршава и почиње небо. Ово је линија хоризонта. Сада одредите где би та линија требала бити на вашем цртежу и повуците линију лагано лењиром.
    • Искористите тачку нестајања. Можете да радите са једном, две или три тачке. Једна тачка нестајања је најједноставнија. Најчешће се користи перспектива у две тачке. Перспектива у три тачке је тешка, зато је немојте користити док не будете искуснији у перспективи. Испод је опис перспективе у две тачке.
    • Нацртајте једну или две тачке нестајања на хоризонту. Ово је правац (или правци) у којем објекти нестају. Тачке могу стати на папир или се протезати далеко изнад листа папира на ваш сто. У перспективи са две тачке, тачке би требало да падну на обе стране објекта који цртате.
    • Нацртајте средњу линију предмета, а затим лењиром повуците линије од врха и дна предмета до тачке нестајања.
    • Одредите дужину предмета, а затим нацртајте неке вертикалне линије између линија које нестају да бисте креирали оквир у који ће се ваш објект уклопити.
    • Нацртајте линију од задње линије на једној страни до тачке нестајања на другој да бисте довршили оквир. Сада можете видети који су делови предмета видљиви.
  4. Обратите пажњу на пропорције. Пропорције су димензије предмета у односу једни на друге. Нарочито када цртате људе, важно је обратити пажњу на однос како бисте свој цртеж учинили реалним. На пример, већина лица следи математичке формуле, па су делови лица и тела на одређени начин у међусобном односу. Ако однос није у реду, ваш цртеж изгледа као лик из цртаног филма или једноставно чудан.
    • На пример, људи су пет до седам пута дужи од главе. Удаљеност између очију је једна дужина ока. Линија уста обично иде према угловима вилице. Удаљеност између лакта и зглоба је једна стопа. На пример, људско тело има много стандардних димензија и можда ће вам требати неко време да их упознате, али то вреди и занимљиво је научити.

Део 5 од 6: Рад са акцентима у сенци и светлости

  1. Погледајте одакле долази светлост. Светли акценти и сенке чине да ваш цртеж изгледа као фотографија. Што детаљније примените светло и тамно и што је боље, то ће ваш цртеж бити реалнији. Пре него што примените ове светлосне акценте и сенке, прво морате да откријете одакле долази светлост на вашем цртежу.
    • Извор светлости може бити лампа или светлост која долази кроз прозор. Напољу вам сунце може бити извор светлости. Светлост се креће праволинијски од извора светлости и одбија се од бочне стране објекта најближе извору светлости.
  2. Нацртај сенку. Стране које су изван досега светлости су у сенци. Што је даље од светлости, сенка је тамнија. Када утврдите одакле долази светлост на вашем цртежу, можете одлучити где ће бити најтамнија сенка. Започните затамњивањем ових подручја. Сенчење даје цртежима дубину и облик.
    • Следећи корак је наношење мање тамних сенки. То су подручја у сенци која нису толико тамна као најтамнија подручја сенке. Наставите на овај начин док не нацртате три до шест различитих нијанси сенки.
    • Када сенке постану на своје место, можете их спојити прелазећи прстом или пером преко њих. Ово чини да се сенке лепо стопе. Држите чврсте линије тамо где их видите, на пример од стола или других тврдих предмета.
    • Шрафирање и варијације линијама. Ако користите мастило или не желите да користите сенке, дубину и облик можете добити пажљиво постављеним линијама и текстурама. Задебљајте спољну ивицу осенчених подручја, попут рупице на врху јабуке или места на врату где уво почиње. Користите линије да бисте пратили облик предмета и поставите преклапајуће линије у различитим правцима да бисте створили сенке.
    • Сазнајте како да осенчите и нагрижете и погледајте примере како то изгледа. Копирајте примере. Цртање овом врстом сенки је тешко и захтева много вежбања. На крају, нуди много могућности.
  3. Нацртајте светле акценте. Када завршите са сенкама, можете додати осветљења тамо где светлост директно погађа предмет. То можете учинити брисањем, белим угљем или сличним материјалима.
    • Када је лице осветљено са предње стране, светли акценти су изнад обрва, дуж линије носа, на врху образа и на бради, јер су та подручја најистакнутија.

Део 6 од 6: Набавите одговарајућу опрему

  1. Користите оловке. Најчешће коришћени материјал за цртање у овом стилу је оловка. Оловкама можете лако да нанесете сенке и оставите беле површине или избришете да бисте створили истицања. Оловкама можете наносити боље слојеве и добро контролирате свој цртеж. Такође се лако трљају.
    • Оловке долазе у различитим тврдоћама (у зависности од тога колико је графита у њима). Што је оловка тврђа, то је лакша. Користите различите оловке за линије у различитим нијансама сиве. Тврде оловке су означене с Х, а меке оловком Б. Што је већи број поред слова, то је оловка тврђа или мекша. Стандардна оловка је ХБ.
  2. Користите оловке. Оловке такође можете користити за стварање реалистичних цртежа. Оловком можете врло прецизно цртати линије и означавати пропорције, сенчење, различите врсте линија и бакрописне сенке. Можете користити све врсте оловака, али наливперо или оловка за четке ће дати најбољи резултат јер вам омогућавају да боље варирате ширину линије.
  3. Користите угаљ. Угљеном такође можете да правите реалне цртеже. Угљен је вероватно најлакши материјал за стварање сенке и светлости, важан аспект реалистичног цртежа. Угаљ се такође лако мрље и добро трља, што је згодно за употребу, али такође може да створи проблеме.
    • Угљен за цртање долази у различитим облицима. Угљен од врбе или винове лозе добар је средњи пут, док су оловке за угаљ добре за цртање детаља.
  4. Користите одговарајући папир. Изаберите папир који одговара материјалу који користите. Угљу је посебно потребан посебан папир погодан за цртање угљеном (густи папир за који се дрвени угаљ држи). Оловке боље раде на обичном, поцепаном папиру јер помаже у трљању.
    • Узмите папир без влакана без киселине, ако је доступан. Овај рад осигурава да ваш цртеж временом не пожути или се оштети на било који други начин.
    • Поред специјалног папира, угљу је потребан и спреј за фиксирање како би се спречило мрљање када завршите са цртежом.
  5. Користите перо. Перо је смотани папир у облику оловке. Врхом можете мешати угаљ или оловку, тако да се нијансе сиве боје на вашем цртежу стопе. Кад год на врху пера има превише угља или графита од оловака, можете га наоштрити. Можете купити или направити сопствено перјано перје.
  6. Користите гумицу. Гумица је неопходна за брисање грешака и додавање светлих акцената. За цртање оловком можете користити обичну гумицу од пластике или гуме или гипку гумицу за цртање угљем. Флексибилна гумица се такође може користити за цртање оловком, јер је лако гнетити је у тачку за детаљно брисање.

Савети

  • Тешко је савладати реалистично цртање косе и коже. Нацртајте косу на комаде, тако да и она расте. Сваки комад има своје сенке и светле акценте. Овако исцртана коса делује реалније. Потражите неправилности на кожи. Пеге, мрље, ожиљци и боре чине кожу реалистичнијом уместо обичне пластичне коже.
  • Цртајте често. Нека вам при руци буде цртеж и цртајте кад можете. Нацртајте људе око себе када чекате аутобус или воз. Ствари око себе такође можете да нацртате када ручате или гледате телевизију. Вежбом до савршенства.
  • Механичком оловком оштрих врхова нацртајте детаље попут трепавица и бора. На овај начин их можете боље приказати и изгледају реалније. Добра ширина за такву оловку је 5 мм или мање.
  • Преокрените цртеж или га повремено погледајте у огледалу док цртате. На овај начин можете видети када цртате погрешно. Преокретање цртежа је врло корисно и има највише ефекта у фази скице.
  • Уживајте у цртању!
  • Механичке оловке добро раде и танке су, што их чини погодним за цртање.
  • Замолите особу коју цртате да мирно седи.
  • Скицирајте без притиска.
  • Најважнија ствар је сенка! Сенком стварате контраст и димензије. Зато увек цртајте сенке, чак и ако је слабо видљива у светлијим областима. Више сенки чини цртеж реалнијим.