Садржај

• Кораци
• 1. део од 4: Како описати посао
• 2. део од 4: Како анализирати рад
• 3. део од 4: Како тумачити посао
• 4. део од 4: Како оценити рад
• Савјети

Критика уметничких дела је детаљна анализа и вредновање уметничких дела. Свака особа доживљава јединствена осећања при упознавању са делом, тумачи дело на свој начин, али постоји неколико општих правила за смислену и детаљну критику. Дакле, ликовна критика укључује четири основна елемента: опис, анализу, тумачење и вредновање.

Кораци

1. део од 4: Како описати посао

1. 1 Прикупите основне информације о послу. Потребне су вам информације које су обично назначене на плочи у музејима и галеријама или у наслову слике у уметничком албуму. Ово основно знање у великој мери утиче на тумачење и разумевање дела. На самом почетку прегледа треба навести следеће податке:
   • наслов;
   • име аутора;
   • време стварања;
   • место стварања;
   • употребљени медији (нпр. уљане боје и платно)
   • тачне димензије рада.
2. 2 Опишите шта сте видели. Рад треба описати неутрално. У опису наведите форму и обим рада. Опишите централне и секундарне објекте ако платно приказује апстрактне облике.
   • На пример, могли бисте рећи: „Ово је мали полудуги портрет младе жене на тамној позадини. Склопила је руке на грудима, а поглед јој је усмерен нагоре и десно од гледаоца. Жена носи ружичасту хаљину и дугачак вео који пада испод рамена. "
   • Не користите речи попут „лепо“, „ружно“, „добро“ или „лоше“. У овој фази морате описати оно што сте видели, а не износити сопствене судове!
3. 3 Размотрите главне елементе посла. Сада је време да детаљно опишете рад. Пријавите употребу пет основних елемената визуелне уметности: линије, боју, простор, светлост и облик.
4. 4 Опишите употребу линија. Линије у уметничком делу могу бити дословне и подразумеване. Различите врсте линија имају различите тонове и ефекте. На пример:
   • Глатке, закривљене линије стварају умирујући ефекат, док исцепане линије имају грубљи изглед или додају енергију платну.
   • Грубе, шематске линије стварају осећај кретања и слободе, док глатке, чврсте линије изражавају смиреност и стварају осећај промишљености на слици.
   • Линија гледања или радње могу се подразумијевати према локацији објеката или објеката унутар сцене. На пример, група облика који су окренути или окренути у истом смеру могу створити подразумевану линију која дефинише правац погледа.
5. 5 Разговарајте о употреби боја. Обратите пажњу на параметре као што су нијанса (црвена, зелена, плава), осветљеност (светла или тамна) и засићење. Уочите уобичајене шеме боја и анализирајте комбинације боја.
   • На пример, да ли су боје међусобно супротне или су складно комбиноване? Да ли у раду постоји више боја или једна примарна боја (на пример, све нијансе плаве)?
6. 6 Опишите употребу простора. „Простор“ је подручје око и између објеката. Када разговарате о простору, морате се фокусирати на дубину и перспективу, преклапање објеката, комбинацију слободног и испуњеног детаљима.
   • При описивању дводимензионалног дела, на пример слике, треба говорити о присуству или одсуству илузије дубине и тродимензионалног простора.
7. 7 Опишите употребу светлости. Светло у ликовној уметности може бити топло и хладно, светло и пригушено, природно и вештачко. Такође обратите пажњу на улогу светлости и сенке у раду.
   • Када су у питању дводимензионални радови, попут слике, фокусирајте се на начине стварања илузије светлости или сличних тренутака.
   • Када се описује тродимензионално дело, попут скулптуре, може се расправљати о утицају стварне светлости на дело. На пример, да ли скулптура има рефлектујућу површину? Да ли скулптура баца необичну сенку? Који су елементи најбоље осветљени, а који у сенци?
8. 8 Обратите пажњу на употребу образаца. Да ли представљате геометријске облике са равним линијама и савршеним облинама или више природних облика? Да ли један одређени облик превладава или се разликују узорци?
   • Обрасци играју важну улогу у апстрактним и репрезентативним делима. На пример, на портрету младе од Џејмса Санта, троугласти облици, формирани наборима вела на раменима и са затвореним рукама на грудима, привлаче пажњу на себе.
   • Анализирајте колико се често одређени облици понављају на слици.

2. део од 4: Како анализирати рад

1. 1 Размислите о коришћењу принципа композиције. Након описа, време је за анализу или проучавање интеракције свих горе наведених елемената. Почните расправом о композицији. Када то радите, имајте на уму неколико кључних тачака:
   • Равнотежа: Како боје, облици и текстуре утичу на ваш рад? Да ли стварају уравнотежен хармоничан ефекат или дело изгледа неуравнотежено?
   • Контраст: Користите ли контрастне боје, текстуре или осветљење? Такође можете извући контраст у употреби различитих облика или контура, као што су рашчупане или текуће линије, геометријски или природни облици.
   • Кретање: Како се осећај кретања постиже у делу? Да ли вам композиција привлачи пажњу на одређене елементе и области платна?
   • Пропорције: Да ли су димензије сликарских елемената познате или необичне? На пример, ако је приказана група људи, да ли изгледају веће или мање него у стварном животу?
2. 2 Одредите свој фокус. Већина радова има једну или више тачака које би требале привући пажњу. На портрету ово може бити лице или очи субјекта. У мртвој природи, централни или добро осветљен објекат. Покушајте да разумете које је делове дела аутор хтео да нагласи.
   • Погледајте дело и приметите који детаљи тренутно упадају у очи или вам не дозвољавају да одвојите поглед од себе.
   • Размислите зашто су вас привукли баш ти детаљи. На пример, ако је пажња усредсређена на једну особу у групи, можда је ова цифра једноставно већа од осталих? Ближе гледаоцу или боље осветљено?
3. 3 Обратите пажњу на теме. Идентификујте неколико кључних тема и размотрите како аутор користи елементе визуелне уметности (боју, светлост, простор, облике и линије) да пренесе такве теме. Шта тражити:
   • Употријебите схему боја да бисте дјелу дали одређени тон или значење. На пример, размислите о Пикасовим сликама током „Плавог периода“.
   • Симболика и религијске или митолошке слике. На пример, размислите о употреби фигура и симбола из класичне митологије у ренесансним делима, попут Ботичелијевог Рођења Венере.
   • Понављајуће слике или мотиви у делу или групи дела. Цвет и биљке у делима Фриде Кало могу се навести као илустративан пример.

3. део од 4: Како тумачити посао

1. 1 Покушајте да дефинишете сврху рада. Другим речима, шта је аутор покушавао да каже? Зашто сте створили ово дело? Покушајте да сумирате своју визију.
2. 2 Опишите своју реакцију на посао. Време је за субјективност. Како се осећате када погледате посао? Како видите општи тон дела? Подсећа ли вас дело на било шта (идеје, искуства, друга дела)?
   • Опишите своју реакцију наглашеним речима. На пример, да ли је ваш посао тужан? Надати се? Умирење? Да ли бисте посао назвали лепим или ужасним?
3. 3 Поткрепите своје тумачење примерима. Помоћу примера из описа и анализе објасните своја размишљања и осећања.
   • На пример, „По мом мишљењу, портрет младе невесте Џејмса Санта ствара слику о невестиној духовној посвећености. То је изражено линијом композиције која гледаочеву пажњу усмерава нагоре, пратећи поглед главног објекта. Такође, слика користи топло светло, чији се извор налази мало више од девојчице.

4. део од 4: Како оценити рад

1. 1 Оцените колико је посао успешан по вашем мишљењу. Уметничко дело није потребно категоризовати као „добро“ или „лоше“. Боље се фокусирати на категорију „успех“. На пример, размислите о следећем:
   • Колико дело изражава намере аутора?
   • Колико је аутор користио доступне алате и технике?
   • Да ли је дело оригинално или имитира друга дела?
2. 2 Објасните своју оцену. Када сте одабрали неколико аспеката за вредновање, јасно наведите главни елемент. На пример, можете рећи да оцењујете дело према томе како је организовано, како је изведено у смислу технике и колико успешно преноси расположење или теме које је аутор одабрао.
3. 3 Резимирајте зашто мислите да је посао добар или лош. Објасните свој суд у неколико реченица. Наведите посебне разлоге за своју процену на основу анализе и тумачења дела.
   • На пример, „Сматрам да је рад успешан јер се употребљена светлост, облици, покрети и линије складно међусобно комбинују и уверљиво преносе расположење субјекта“.

Савјети

• Запамтите, не постоји један исправан приступ. Ваш циљ није да посао назовете добрим или лошим, већ да изразите своје разумевање и реакцију.