Како снимити филм

Аутор: Janice Evans
Датум Стварања: 26 Јули 2021
Ажурирати Датум: 1 Јули 2024
Anonim
ВОТ КАК СНИМАЛИ САМЫЕ ОПАСНЫЕ СЦЕНЫ В ИСТОРИИ КИНО
Видео: ВОТ КАК СНИМАЛИ САМЫЕ ОПАСНЫЕ СЦЕНЫ В ИСТОРИИ КИНО

Садржај

Ако желите да направите свој филм, било би добро знати одакле започети процес. Шминка за глумце? Графика? Како ћете организовати трку аутомобила? Да бисте разумели све ово, прочитајте неколико савета о томе како и одакле почети да снимате свој први филм.

Кораци

Метод 1 од 5: Основне чињенице

  1. 1 Купи камеру. Многи филмаши „мог режисера“ користе јефтине камере када покушавају да сниме професионални филм. Често је, међутим, „домаћи“ аспект снимања директно повезан са формом и садржајем филма. Одлучите каква вам је камера потребна и какву камеру можете приуштити. Они могу коштати од неколико хиљада рубаља до неколико стотина хиљада. Ако већ имате релативно јефтину камеру, покушајте започети с филмом који изгледа прикладно у формату „кућног видеа“.
    • У распону од 4.000 до 8.000 рубаља, можете купити прилично добар кућни снимач. Компаније попут ЈВЦ, Цанон и Панасониц имају релативно јефтине камере које изгледају масивно, али су заправо врло мобилне и ефикасне. На пример, филм "Тхе Блаир Витцх: Цоурсеворк фром тхе Отхерворлд" снимљен је камером РЦА, купљеном за врло мали новац.
    • А у распону од 20.000 до 35.000 рубаља, можете купити заиста озбиљне моделе произвођача као што су Панасониц и Сони. Такве камере су коришћене при снимању филма "Отворено море" и многих документарних филмова. Ако се озбиљно бавите снимањем филмова и спремни сте за снимање више ремек -дела, уложите у добру, издржљиву камеру.
  2. 2 Одлучите како ћете монтирати филм. Ако нећете монтирати настали материјал директно на камери, што подразумева савршено снимање сваког кадра по реду, онда вам је потребан рачунар. ИМОВИЕ и Виндовс Мовие Макер су главне врсте софтвера који ће вам бити потребни за уређивање видео записа. Уз њихову помоћ можете уређивати снимке, додавати звук, па чак и додавати наслове.
    • Можете користити софистициранији и професионалнији софтвер за уређивање, као што је Видео Едит Магиц или Авид ФрееДВ. Ако нису доступни за бесплатно преузимање, могу их заменити једнако професионални видео уредници Опен Схот и Лигхт Воркс, који се могу бесплатно преузети.
  3. 3 Пронађите место снимања. Наравно, снимање свемирског епа у спаваоници биће готово немогуће. Зато почните од места на којима можете да снимате. Погледајте која места су вам на располагању, размислите о томе које приче се могу развити на тим местима. На пример, цео филм „Службеници“ се врти око групе равнодушних момака који раде на минималној пијаци. Слажем се, без приступа продавници, снимање би било немогуће.
    • Различита предузећа и ресторани не дозвољавају увек надобудним филмским ствараоцима да користе своју имовину за снимање, али увек можете да их замолите да вам учине услугу. Неки људи су одушевљени што су снимљени.
  4. 4 Пронађите људе који могу помоћи. Уз неколико изузетака, велика група људи је укључена у продукцију филма.Стога ће вам требати и људи који ће глумити у филму и они који ће вам помоћи у стварању самог филма. Замолите пријатеље да учествују у снимању или објавите позиве на друштвеним мрежама. Ако нећете да плаћате људима за њихов рад, одмах им то реците.
    • Ако живите у кампусу, постављајте летке са позивницама да видите да ли има локалних талената који ће бити заинтересовани за ваш пројекат.

Метод 2 од 5: Писање филма

  1. 1 Направите визуелну причу. Пошто је већина филмова визуелне приче, први корак је да дођете на идеју коју желите да оживите у филму. Нешто што морате видети да бисте веровали. Не морате замишљати сваки детаљ, али морате имати барем почетну идеју о томе шта ће то бити.
    • Размислите о филмовима или књигама у којима уживате. Шта их чини тако занимљивим? Могу ли то бити главни ликови, радња, слике или тема? У сваком случају, имајте то на уму при планирању филма.
    • Напишите листу свих реквизита, локација и ликова који су тренутно доступни, а затим направите причу око тога. Водите дневник и преносни рачунар носите са собом да бележи ваше идеје у сваком тренутку. Читајте вести у новинама. Ако постоји основна идеја, радите на њој, развијајте је док пишете радњу.
  2. 2 Претворите своју идеју у причу. Лик мора бити основа за приповиједање. Ко је главни лик? Шта жели од живота? Шта га омета? Како се мења карактер јунака? Ако можете одговорити на сва ова питања, на правом сте путу.
    • Вреди напоменути да се развој радње готово свих прича гради око једног од два главна предуслова: странац стиже у одређени град и мења свој уобичајени начин живота, или главни лик одлази на путовање.
    • Уверите се да ваша прича има почетак где се представљају ликови; средину у којој се развија сукоб; и крај, у којем сукоб долази до свог логичког разрешења.
  3. 3 Напишите сценарио. Сценарио претвара сваки тренутак приче у засебну сцену у филму. Много је боље ако планирате одређени низ сцена него да снимате све сцене заредом.
    • Сценарио прописује све дијалоге који падају на сваки лик, а такође прописује и неке физичке правце, експозиције и покрете камере. Свака сцена треба почети кратким описом (тј. Унутрашњост, доба дана).
    • Не компликујте оно што пишете. Зато би могло бити много боље да ваша прича смањи 30 -минутну јурњаву и скочи право на последице. На пример, када је главни лик у болници, превијен и изненађен: "Шта се догодило?"
  4. 4 Направите филмску причу. Много личи на стрип причу, само без дијалога. Ово се може урадити у великом обиму, нацртати само велике сцене или прелазе или се може урадити на микро нивоу исцртавањем сваког кадра и угла камере.
    • Овај процес ће вам помоћи да избегнете потешкоће. Можете покушати да снимате без сторибоард -а, али не само да ће вам помоћи да визуализујете своје идеје, већ ће вам и објаснити вашу визију другим члановима тима.

Метода 3 од 5: Визуелизација

  1. 1 Развијте естетику свог филма. Будући да су филмови визуелни, било би добро да одвојите мало времена да филм "видите и осетите". Узмимо за пример два филма: Матрица, са својим једнобојним, жуто-зеленим тоновима, који су појачали осећај да је све на овом свету „дигитализовано“, а филм Цлоудинесс Рицхард Линклатер, ротоскопирао је јединствен и незабораван цртани филм.
  2. 2 Да ли желите да се ваш филм састоји од оштрих, стручно монтираних кадрова или грубих снимака из руке? На пример, погледајте филм Меланхолија Ларс вон Триер; уводне сцене снимљене су камером велике брзине, остављајући утисак грациозног успореног кретања. Већина осталих сцена снимљена је ручном камером како би се пренијели емоционални и духовни сукоби ликова.
  3. 3 Размислите о костимима и украсима. Можете ли снимити свој филм у реалном времену на стварној локацији или су вам потребни реквизити? Епови широког екрана 60 -их и 70 -их користили су комбинацију великих отворених простора и скупа студијских кулиса. На пример, сцене из филма Схине снимљено у скијашком дому у Орегону. АЛИ Догвилле снимљено на празној сцени, са лажним зградама.
    • Костими играју важну улогу у филму. Они могу рећи гледаоцу о важним карактерним особинама јунака. Колико вреди филм Људи у црном.
  4. 4 Обратите пажњу на осветљење. Неки филмови имају меко, готово неприметно осветљење које глумце чини привлачнијим, а сам филм је помало феноменалан. У другим филмовима можете видети осветљење близу стварних боја. Обратите пажњу на филм Доминоес са Кеиром Книгхтлеи.
  5. 5 Прикупите крајолик или истражите локацију на којој ћете снимати. Ако ћете снимати на готовој локацији, пронађите тачно подручје које вам одговара, побрините се да тамо можете снимати. Ако ће се снимање одвијати на локацији, радите на сценографији, градите зграде, прикупите потребне реквизите.
    • Снимајте на стварним локацијама кад год је то могуће. Много је лакше снимити сцену у самој залогајници него је претворити у кафић, на пример, обичну собу.

Метод 4 од 5: Одаберите тим

  1. 1 Одаберите директора слике. Редитељ надгледа креативни процес и кључна је веза између тима и процеса снимања. Ако је ово ваш филм, ваша прича и ваша идеја, а буџет је врло ограничен, онда ћете највероватније морати сами да попуните улогу редитеља. Изабраћете главне глумце, пратити процес снимања и предлагати нова решења где год сматрате да је потребно.
  2. 2 Пронађите сниматеља или директора фотографије. Та особа ће бити одговорна за осветљење и за то да се снимање одигра како треба. Оператер је заправо саветник директора, он ће вам помоћи да изаберете прави угао, прави оквир и право решење за осветљење. Он контролише осветљење и филмску екипу или једноставно контролише камеру у малом пројекту.
  3. 3 Одаберите особу која ће бити задужена за комплет. Ова особа ће бити одговорна за то да сви сетови и реквизити одговарају креативној визији редитеља. Обично се таква особа бави не само декорацијама, већ обавља и друге послове.
    • Ако имате мали пројекат, костими, фризуре и шминка би требали бити у приближно истом стилу.
  4. 4 Мора постојати особа одговорна за звук и музику. Штавише, можда то није једна особа. Дијалози се могу снимити одмах у време снимања или преклапати касније у процесу производње. Мораће се створити звучни ефекти попут ласерског звука или буке хеликоптера и експлозија. Музика се прво мора снимити, а затим миксати. Звукови као што су кораци, шкрипање врата, разбијене плоче и друго биће такође потребни за ваш филм. Звуцима је такође потребно уређивање и прекривање видеа током постпродукције.
  5. 5 Глумачка екипа вашег филма. На пример, људи из вашег дома ће се сложити да раде на нискобуџетном филму само да би видели њихово име на крају. Али, наравно, било би много исплативије добити неког познатог глумца за главну улогу. На пример, Сет Роган је један од најуспешнијих глумаца, јер не мора ни да глуми, само треба да буде сам и филму је загарантован успех. Саветујемо вам да поступите другачије: ако вам је потребан полицајац, позовите полицајца кога познајете и питајте да ли би пристао да глуми у вашем филму.Ако вам треба професор факултета, позовите школу и тако даље.
    • Проверите способности својих глумаца. Ако сигурно знате да ће неко од глумаца у неком тренутку филма заплакати, побрините се да то глумац учини пре потписивања уговора о пројекту.
    • Покушајте да избегнете сукобе око распореда снимања. Уверите се да су глумци на сету када вам затребају.

Метод 5 од 5: Снимање и монтажа

  1. 1 Прикупите и тестирајте сву опрему. Требат ће вам видео камера, статив, свјетлосна и звучна опрема.
    • Направите неколико пробних снимака. Дајте глумцима прилику да вежбају, вежбају и екипи да координирају своје акције.
  2. 2 Пажљиво планирајте све. Погледајте који је угао повољнији за коју сцену. Одмах изаберите добре кадрове, ово ће увелико олакшати даљи процес монтаже филма.
    • Уверите се да су сви на свом месту на сету, глумци су спремни да сниме исту сцену, а нису сви различити. Тим мора бити један. Ово ће вам знатно олакшати посао.
  3. 3 Снимање филма. Одлуке које доносите током свог рада ће одредити како ће ваш филм изгледати. Као „кућни филм“ или као професионална слика.
    • Неки кажу да намерно снимају више снимака из различитих углова, јер то пружа занимљивије могућности за коначно монтирање филма. Обично професионални филмаши сваку сцену снимају широким, средњим и великим кадром.
  4. 4 Уредите филм. Пажљиво погледајте све оквире на рачунару, преузмите све потребне датотеке, распоредите их, одредите који ће оквири изгледати најбоље. Комбинујте све ово у грубу инсталацију. Начин на који уређујете филм ће одредити како ће завршити.
    • Стварање наглих прелазака са једне сцене на другу може изазвати интересовање публике за филм. Ово ће дати одређени стил деловања. Међутим, дуги, непрестани ударци су такође снажни и нису увек позитивни. Као пример, погледајте почетак филма. Добро лоше зло.
    • Уредите филм уз музику. На пример, у тихом и тихом делу филма и музика би требало да буде одговарајућа.
    • Уређивање различитих кадрова исте сцене из различитих углова помаже вам да видите сцену из различитих углова. Користите различите системе и алате за уређивање да бисте створили мале видео записе из различитих оквира, а затим их комбинирајте и распоредите по редоследу. На овај начин ћете врло брзо стећи потребне вештине у стварању дигиталног биоскопа.
  5. 5 Синхронизујте звучне ефекте и музику. Уверите се да музика одговара ономе што се дешава у филму и да звук уживо снимљен током снимања звучи јасно и гласно. Препишите све делове и детаље који су важни за слику.
    • Упамтите, ако планирате дистрибуирати и рекламирати свој филм, употреба музике која се налази на полици може бити велики проблем. Због тога је најбоље да музика буде написана посебно за ваш филм. Слажем се, постоји велики број квалификованих музичара који би желели да учествују у снимању музике за филм.
  6. 6 Направите наслов и низ наслова. У заслуге обавезно укључите цео свој тим, посебно треба захвалити организацијама које су им дозволиле да са њима снимају видео записе.
  7. 7 Претворите свој филм у ДВД дигитални формат. Направите теасер или трејлер за то. Ако ћете свој филм оглашавати на Интернету или у биоскопима, одаберите неколико делова за промотивни трејлер. Не би требало превише улазити у заплет у промо трејлеру, то би требало да занима, али не и да открије суштину.
    • Отпремите свој филм на Вимео или ИоуТубе да би га људи гледали.

Савјети

  • Када завршите филм, поделите га са светом.Ако је то озбиљан посао, могао би вас одвести на филмски фестивал, где добијате оно што заслужујете. Ако је посао мали, поставите филм на Интернет. Ово су два вредна пута до различитих врста славе.
  • Придржавајте се основних правила снимања, попут правила о трећинама (замислите да је екран вертикално подељен на три једнака дела, при чему је важан лик или главна радња увек фокусиран на леву трећину), ово филм чини много занимљивијим. Ретко се главни лик појављује у самом центру екрана, што филму даје професионалнији изглед.
  • Погледајте неколико филмова, али са критичким оком. Не толико критиковати радњу филма, колико напоменути како се користе тонови, стилови, звуци, осветљење. Потражите грешке, за почетника увек снима. Када гледате филм код куће, погледајте његову оцену на ИМДБ -у, где такође можете пронаћи занимљив одељак „Јесте ли знали?“ На сајту, где су назначене различите чињенице и недоследности скоро сваког филма.
  • Звук и осветљење су веома важни. Добар звук је критичан. Добро осветљење чини филм гледљивим. Одлично „јефтино осветљење“ укључује: сумрак или рано јутро, магловит или облачан дан и сенке (али само ако је тамнија позадина.) Бели постер или фолија могу се користити за рефлексију светлости на засенченој страни лица. Радно осветљење се може користити за ноћно фотографисање.
  • Ако снимате документарни филм, не морате да трошите време на писање сценарија или писање прича. Уместо тога, добро размислите о идеји, поставите себи циљ, која ће бити главна идеја овог филма? За коју публику ће бити дизајниран? Поставите циљ да снимите што је могуће више снимака, а затим се можете усредсредити на уређивање и друге процесе постпродукције (на пример, додавање музике).
  • Не морате планирати сваки детаљ филма. Важно је само бити свестан заплета и сценарија. Импровизација може филму дати реалнији и свежији изглед.

Упозорења

  • Ако снимате на стварној локацији која вам не припада, на пример у ресторану, питајте власника или менаџера за дозволу за снимање. Ово ће осигурати да су све ваше радње законите. Боље је добити писмену дозволу, онда дефинитивно неће бити питања.
  • Не крадите туђе идеје док пишете сценарио. Идеја би требала бити ваша, оригинална и јединствена. Немате такве могућности као у Холивуду да снимите величанствену слику, па вам је једина јача страна оригиналност.

Шта ти треба

  • Сценарио
  • Видео камера
  • Глумачка екипа
  • Глумци
  • Остала техничка опрема
  • Локација снимања
  • Новац
  • Надзорник
  • Пејзажи
  • Уређивање програма
  • Сторибоард